往昔與靈暈 | 揭開許永城繪畫的面紗
 
 
2019年8月25日晚，“往昔與靈暈——許永城繪畫作品展”在常熟虞山當(dāng)代美術(shù)館開幕。


展覽現(xiàn)場
 
許永城的作品畫面很寧靜，有一種詩意的力量。而這一特點與虞山當(dāng)代美術(shù)館的氣場十分契合，在美術(shù)館白色展廳內(nèi)，45幅油畫作品以其獨特畫面感帶來的靈暈讓觀者駐足，細(xì)品。正如策展人夏可君所表述的那般，透過許永城的作品你似乎可以看到莫蘭迪風(fēng)景畫的色調(diào)，但被調(diào)低了；似乎可以看到羅斯科的色塊，但更為朦朧與模糊；似乎看到了里希特風(fēng)景畫的虛薄，但光線與細(xì)節(jié)更為豐富。
 

展覽現(xiàn)場
 
許永城在他的畫中經(jīng)營了一個半開放的空間，空間中略去了日常之物，為觀眾預(yù)留了足夠大的想象空間。他以單純精簡的色彩來處理畫面中的關(guān)系，而筆法也是寫意般的脫離描繪具體，透露出一種讓人沉寂的詩意。東西方專業(yè)藝術(shù)學(xué)院的學(xué)習(xí)背景，讓他汲取了西方傳統(tǒng)和現(xiàn)代油畫的大量養(yǎng)分，形成了他獨特的藝術(shù)語言，通過空間、型體、色彩、光影、情緒的培植和經(jīng)營，直呈出靜謐人心的力量。
 
看著他的繪畫，不禁對過往產(chǎn)生某種情思。“往昔”或許是眼前畫面中若隱若現(xiàn)的背影，也或是樓梯轉(zhuǎn)角處那抹若隱若現(xiàn)的光束；這種對光影的巧妙運用讓人想起維米爾畫面中的淡淡憂思，也能體味安德魯·懷斯筆下的故土和風(fēng)情。
 

展覽現(xiàn)場
 
本次展覽策展人夏可君告訴雅昌藝術(shù)網(wǎng)：“許永城的繪畫很好地編織了三重的面紗：首先，這是某個我們都熟悉的場景，帶著舊照片的往昔色調(diào)；其二，但繪畫的獨特色調(diào)，朦朧的色調(diào)與局部的折角，讓這些熟悉的景色顯得遙遠(yuǎn)不可觸了；其三，一種逼近我們內(nèi)在靈魂的目光，似乎透過畫面看著我們，但又依然還是那么遙遠(yuǎn)。”
 

虞山當(dāng)代美術(shù)館館長、本次展覽學(xué)術(shù)主持張維致辭
 
虞山當(dāng)代美術(shù)館館長、本次展覽學(xué)術(shù)主持張維表示，我們和藝術(shù)家討論策展主題時確定了叫“往昔與靈暈”。“往昔”兩個字特別具有詩意，也具有漢語的內(nèi)在美感。在藝術(shù)家的繪畫中，有類似苔蘚的草綠色。這種色彩并非陽光照射下植被的顏色，而是在時光里生長的顏色。悠久而鮮艷，這個“鮮艷”不表現(xiàn)為光芒而表現(xiàn)為光暈、光源。
 

策展人夏可君致辭
 
策展人夏可君說：“每次的聚會都是節(jié)日，今天這個節(jié)日來自永城的繪畫，來自詩人的詩歌。‘往昔與靈暈’就像我們一直在討論的，如何讓‘往昔’重回？繪畫或者藝術(shù)是一種對幸福的允諾，但這種允諾是推遲的。在永城的繪畫所特有的顏色上，這個往昔所允諾的幸福會呈現(xiàn)出來。”
 

嶺南師范學(xué)院教授張德明致辭
 
嶺南師范學(xué)院教授張德明說：“在永城巧手的調(diào)拌之下，光與影的位置發(fā)生了悄然逆轉(zhuǎn)。光成了配角，影成了主角。在這里光被照亮，光被書寫。光是意識，影是無意識，光被影所只配。在光與影的交織與對話中，夢想在開花，時間再流淌。”
 

本次展覽藝術(shù)家許永城致辭
 
藝術(shù)家許永城說：“這個展覽策劃了一年多，今天終于在虞山當(dāng)代美術(shù)館呈現(xiàn)。感謝張維先生，也感謝虞山當(dāng)代美術(shù)館的策展團隊。我把這一批作品帶過來與大家交流，一直以來我希望在我的作品里能找到某些點與大家產(chǎn)生共鳴。”
 

開幕式現(xiàn)場古琴表演藝術(shù)家陳尉華女士演奏
 
 
據(jù)悉，本次展覽持續(xù)到10月24日。
 
部分作品欣賞：