純貴坊酒業(yè)
寫下這個題目時，心中頗為不安，源于對于戲曲的不甚了解，即便有些許接觸，也只是不多的膚淺認識。
但依然固執(zhí)的寫下這個題目，只因為心中層層感觸碰撞不止的回旋，似乎注定了我必須用稚嫩的筆觸抒寫一下心中晦澀的所得。
這種包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的一門傳統(tǒng)藝術歷經(jīng)漫長時段的傳承與發(fā)展，清代步入鼎盛時期，新中國成立之初，已經(jīng)發(fā)展到300多個劇種，劇目更是難以數(shù)計。
戲曲扎根于中國民間，又不拘于一個，擺脫了時空的阻隔與束縛，將綜合性、虛擬性、程序性化作三大藝術特色。相較于西方的歌劇、舞劇和話劇，題材更廣，內(nèi)容更全，也涵蓋了更多的藝術形式與表現(xiàn)手法，因而成就一種精粹與華美。也成就了一種藝術的榮耀與光輝，在悠悠歲月中，無數(shù)的藝術家為之嘔心瀝血，癡心癲狂。
其中，尤其讓人感慨萬千的或許當屬孔尚任，他的青少年之際，正值明清易代，戰(zhàn)亂頻仍。目睹山河破碎，曾想隱居不仕。后來雖然改變初衷，仕途的一生卻頗多坎坷波折。特別是當他上任于江南之時，更是受到前所未有的刁難與排擠，于是雖身處康熙盛世，為官一任，卻只能身居陋室，窘迫困頓，雖有憂民之心，卻無舒展宏志之力，進退兩難，成一時之怪現(xiàn)狀。他本來可以就此辭官歸隱，然后揮毫潑墨，寄情山水，展示一種超脫，抒發(fā)一下對世俗的憤懣與鄙夷。像五柳先生一樣，指桑罵槐，歸隱田園。可是他卻選擇了堅持，并且不但絲毫未就此退縮，反而以更大的精力了解民間疾苦，結識明朝遺老，憑吊故國文物。本擬在宦海揚名的他，陷入了深沉的反思之中，思想上又起了激烈的變化。十年苦心經(jīng)營、三次易稿，成就了《桃花扇》的傳奇。
從江南之而言，他的遭遇是很有些不幸與喟嘆的，但他卻把可能單薄的悲劇充實的厚重而完美，這是一種怎樣的精神？又是何其的驚心動魄？
或許正是有一代代人的秉承遺志，我國的戲曲藝術才會有如一直絕代奇葩，永世傳承，也才有了一直的追捧與摯愛，同時也在豐富著人們的思想的同時，升華和凈化著靈魂。
論及我國的戲曲，就不得不讓人提到京劇，這個劇種雖然產(chǎn)生時間并不長，可是卻因其廣泛汲取多種喜劇元素，成一家之長而備受歡迎。這種源頭來自清乾隆末期四大徽班進北京后，于嘉慶、道光年間同來自湖北的漢調(diào)藝人合作，互相影響，逐漸接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調(diào)和表演方法，并吸收了一些民間曲調(diào)、北京土語，逐漸融合發(fā)展。
其中，尤其是昆曲在我國戲劇界的地位是舉足輕重的，明朝中葉至清代中葉戲曲中影響最大的聲腔劇種，很多劇種都是在昆劇的基礎上發(fā)展起來的，有 “中國戲曲之母”的雅稱，不但深深影響著被奉為國粹的京劇，而且在許多其它戲種種都可以尋覓到昆曲的身影。
有資料顯示，我國的戲劇種類曾經(jīng)極其豐富，甚至有一地一戲的美稱。可是步入當今時代，隨著藝術門類的不斷延伸，許多新式的藝術手段得到熱捧，而我國的傳統(tǒng)藝術戲劇卻陷入了前所未有的危機，面臨著種種空前嚴峻的挑戰(zhàn)。這些挑戰(zhàn)不僅僅是缺乏創(chuàng)新那么簡單，更重要的是人才的不斷老化，甚至逐步因后繼無人而相繼隨著最后的傳承人的逝去而最終失傳。
于是，一系列拯救措施接踵而至，可是戲劇革新的同時，在保持原有的特色與吸引觀眾上又面臨著一個新的瓶頸，由此，不禁想到趙麗蓉老師很多年前的一個取名《如此包裝》的小品，其中對于評劇的包裝之新潮在無限度的迎合大眾的低級趣味中完全是有可能贏得廣泛的觀眾欣賞，可是趙麗蓉老師卻一語道破真諦，這已經(jīng)與評劇無關。
當今戲劇的危機也因此變得更加撲朔迷離，除了革新，還有繼承，應該是一個革舊創(chuàng)新的唯美整體，割裂了任何一點，似乎戲劇未來的的命運或早或晚都是徹底消失于我們的視野。
雖然我不是一個戲迷，可是每當聽到戲劇時，心中依然有許多莫名的觸動，或許因為戲劇本生凈化心靈之妙在無形中的散發(fā)，也許因為難言的感動。
尤其是看到許多的年齡尚小的孩童在戲劇上的一段段雖然有些稚氣未脫，卻依然神情并茂的投入與專注，心中涌現(xiàn)出的不僅是由衷的驚贊，更是無盡的慰藉，戲劇需要新的春天，而孩子就是未來的希望，卻又不無擔心，唯有希望藝術的傳承無關乎功利塵雜，不要成為某種升學考級的敲門磚，更不要成為只為贏得幾聲贊許背后榮耀的光圈的附庸。
