破霧重逢

 

作者：與之

 

我就從自己有限的一點認知出發，談兩點讀后感。

 

感受之一，是在小說中遇見游戲（由小說想到游戲）。

 

我算是《破霧者》出版后比較早的讀者。在閱讀過程中，我曾情不自禁地與作者用微信交流，我用語音說，這部小說特別適合改編成一款游戲大作。別小看游戲產業，大概十二三年前，全球游戲業所創造的財富，就已經超過了影視業加音樂業的總和，而且這個差距越來越大，當然這是另一個話題。

 

《破霧者》由于第一人稱敘述和主人公失憶的設定，令讀者獲得了類似游戲的代入感。從這部小說的第一頁開始，我們使用李明義這個名字，在重重迷霧中開始探索。妙就妙在主人公失憶了，此時此刻的讀者，與彼時彼刻的李明義一樣一頭霧水，除了這個名字以及行動隊隊員的身份，其他一無所知。要靠每一次的對話、每一件物品的獲得、每一個新地點的探索，每一個事件的發生，逐步拼湊出這個世界的樣貌，逐步對主人公產生同情、產生期待，代入感也越來越強。玩過游戲的朋友一定對這種感覺非常熟悉，隨著玩家操控的主人公行動范圍的擴大，原本漆黑一片的地圖逐步被點亮，黑暗被一點點抹去，整個世界撥開重重迷霧，主人公與讀者/玩家一起找到自我。

 

游戲老玩家一定不會忘記二十五年前出品的游戲《寂靜嶺》。玩家扮演的主人公收到一封來自亡妻的信，回到兩人的回憶之城、同樣被迷霧籠罩的“寂靜嶺”市，也一定不會忘記一步步走向結局時的顫栗。《破霧者》有著同樣杰出的故事品質，我期待著這部小說能夠有機會被改編為3A大作。

 

與《破霧者》一樣用第一人稱進行敘述的作品，一部是麥家的《暗算》，改編成由梁朝偉和周迅主演的電影《聽風者》。據拖雷老師說，他的小說原名《破霧》，干脆有力量，出版社建議加“者”，是不是有“聽風者”的影響呢？但是麥家的《暗算》還是老套路，敘述者“我”是一名記者，從記者的視角寫別人的故事。另一部是阿加莎·克里斯蒂的《羅杰疑案》。阿婆這部作品也是她少有的采用第一人稱敘事的偵探小說，羅杰被“我”（敘述者）和他的管家發現死在他的書房中。由于“我”對羅杰比較了解，并且有不在現場的證明，“我”成為偵探波洛的助手。隨著案件的深入調查，嫌疑人的逐漸排除，最后結局出人意料，兇手竟然是波洛的破案助手——“我”。這是非常精彩的創意寫作。

 

這又扯得有點遠了，再說說第二個感受，是在游戲中發現小說（從游戲想到小說）。

 

前天晚上我們一群人聚會，酒酣耳熱之際談到哪本書可以讀到生命最后。大家逐個談，說的都是名著。呼可夫導演的答案最有趣、最得我心，就是要看好故事，他說的是《基督山伯爵》《哈利波特》《三體》。我暗想，如果奄奄一息時還能拿起一本書，希望那本書讓我輕松一點。我不要再表演深刻了，我要一把推倒世界名著，換成《七龍珠》和《灌籃高手》。

 

在很長時間里，我們的作家其實是不太注重講故事的。到了20世紀80年代，不重故事又有了一個新的冠冕堂皇的理由：現代主義。一時間，“非情節化”成為文學界的時髦用語，并在20世紀80年代的先鋒文學中發展到極致。可是到了90年代，從余華的《活著》開始，中國作家幾乎又都回到了故事。劉慈欣、馬伯庸、紫金陳，還有數不清的網絡小說，都在提供好故事。

 

我讀《權力的游戲》《達芬奇密碼》，尤其是肯·福萊特的《圣殿春秋》、阿加莎克里斯蒂的小說時，就是追求一個好故事，而且閱讀感受相當單純，那就是“享受”。你可以放棄意義的追尋，徑直進入故事。馬原曾經這樣描述阿婆，大意是說每讀她老人家的小說就是下一局棋，但是馬原很少贏。我絮叨這些無非是想說，在更多時候我們讀不進去卡夫卡，只想拿起金庸，我們不一定一天到晚都要讀陀思妥耶夫斯基、資治通鑒、托爾斯泰，但是我們可以在隨時隨地看看漫畫或者動漫，非要看點文字的話，為什么不讀一讀斯蒂芬·金呢。

 

比如《破霧者》，生動的情節底下，作者將具體的人性演變成種種形狀，您得把所有的碎片拼接在一起，最后的成品像鑲嵌畫一樣包含有多種顏色和圖案，每一塊奇形怪狀的人性碎片都必須被放入它自己的位置上。人生真的很辛苦，我們做的所謂的有意義和有用的事情，或者說裝模作樣的事情已經太多了，不如暫停下來犒勞自己、原諒自己、放過自己，讀一個純粹的好故事。

 

德國詩人席勒說：“只有當人是完整意義上的人時，他才能游戲；而只有當人游戲時，他才是完整的人?！?/p>

 

為此，我鄭重地向大家推薦《破霧者》。

 

作者：與之

來源：Enjoy英卓讀書會

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注：本文已獲作者授權發布