老舍與包頭的文藝情緣

 

作者：王軍

 

老舍先生是新中國第一位獲得“人民藝術(shù)家”稱號的作家，當(dāng)之無愧的文學(xué)大師。他的生活與創(chuàng)作根植于北京，系北京文化的你象征性代表之一。然而，他對包頭也有著一種深深的文藝情緣，一種熾熱的文化偏愛，以致于他身踏這個新興的城市數(shù)日，行走在工廠、鄉(xiāng)村里，深入到人民群眾的心中，情不自禁地寫下了《包頭頌》等難能可貴的贊歌。

老舍對包頭的情感，緣于劉銀威演出二人臺的地方戲，這是他對包頭產(chǎn)生濃厚興趣的原因之一，也是這塊土地文化的觸角，撞擊到了他的心靈，讓這個寫過《茶館》的劇作家對地方戲有個某種程度的癡迷和喜愛，甚至不無夸張地說，他喜歡上了。有人還稱他是二人臺的“鐵桿粉絲”。

劉銀威出生在內(nèi)蒙古土默特右旗，屬于包頭東部黃河北岸的一個地方。他從小就對民間藝術(shù)有著某種夢想和追求，15歲從師學(xué)藝，17歲走上職業(yè)藝術(shù)的演員生涯。一生中無數(shù)次站在舞臺上，演出了觀眾喜聞樂見的二人臺，受到了黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人的接見。而包頭這塊土地孕育的特色文化，也慢慢地走進了老舍的心里。

二人臺盛行于內(nèi)蒙古中西部地區(qū)一個土生土長的劇種，有人說它是這一帶人“走西口”留下的一種火把，在某種程度上它點亮了蒙漢人民心間的幸福與快樂，也有人說它是大青山兒女的一種自我熏陶，一種向往美好生活的精神大餐。相傳，二人臺至今已有二百多年的歷史，最早的雛形分東西兩路，東路民間俗稱雙玩意兒、二人班，西路為蒙古曲。它起源于山西，成長于內(nèi)蒙古，流行于內(nèi)蒙古地區(qū)中西部以及陜西、山西、河北三省的北部地帶，是傳統(tǒng)的民間戲曲劇。新中國成立后，1951年綏遠省正式稱謂“二人臺”。2006年5月，被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。近年，各省在文化溯源時，都有不同的說辭和偏向。

有史料記載，包頭一帶最始形似二人臺的表演者叫圖勒木扣，生于1830年，即清朝道光十年。是當(dāng)時最有名的演唱蒙古曲的民間藝人，其名字響徹敕勒川平原和山西河曲一帶。后來，稱二人臺“鼻祖”的云雙羊，1886年在土默特右旗組織了小戲班，在敕勒川平原傳唱不衰。從文化發(fā)展來看，在此基礎(chǔ)上二人臺在包頭發(fā)場光大要數(shù)計子玉了。他1901年生于包頭，25歲就開始領(lǐng)班演出。他在舞臺上唱、念、做、打有板有眼，行步點位井然有序、不差毫厘，其聲譽名震河套和寧夏一帶。1950年計子玉回包頭參加了包頭市文化館組織的“鄉(xiāng)曲組”，第二年該組織改名為包頭民間曲藝劇社（后又更名為“民藝劇團”），計子玉任社長。為此，二人臺正式在包頭有了民間組織機構(gòu)，他也被人譽為二人臺藝術(shù)界的 “活字典”。

那時，1918年出生的劉銀威，在土默特右旗的土地上也是響當(dāng)當(dāng)?shù)娜宋铩?952年，他加入了包頭民藝劇社。1953年4月，為參加全國民間音樂舞蹈會在京表演，他與劉全等人被包頭市文教局從縣城選了上來，代表綏遠省赴京演出。為此，二人臺在京表演獲得了成功，也受到了周恩來、朱德、賀龍等黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人應(yīng)邀在中南海懷仁堂作了匯報演出。

也由此，老舍先生記住了劉銀威這個名字，這個來自包頭土默特右旗的基層演員。他的心靈受到了觸動，沒想到一個民間的唱腔在京得到了周總理的關(guān)注與接見，這為他后來前往包頭在心里萌發(fā)了一種特有的感情，一份激昂與感慨。他沒想到一個民間的唱法，得到如此的尊重與關(guān)懷，他在心里琢磨著，也構(gòu)思了自己在文學(xué)藝術(shù)上的新思維與新突破。1956年，他創(chuàng)作了話劇《茶館》。1958年3月29日，此劇在北京首都劇場首場演出后，一下子名噪了大江南北，震憾了文藝界。

這種藝術(shù)形式，無論《茶館》，還是二人臺，都會在舞臺上產(chǎn)生極其深遠的藝術(shù)效果和心里共鳴，它不僅反映了人民現(xiàn)實生活的寫照，也濃縮了一個社會的歷史背景在舞臺上的綻放。所以，它的思想一旦展現(xiàn)在廣大觀眾面前，便顯示了一種高超的人文自我、一種高尚的文化境界，這是文化藝術(shù)上的成就，也是人民群眾生活智慧的結(jié)晶。

也是1958年，內(nèi)蒙古百萬民歌在北京展演，舞臺上，這個包頭土默特右旗何四營村長大的劉銀威用高超的藝術(shù)品性，以高亢、明亮、委碗的行腔，把《小寡婦上墳》表演的淋離盡致，他一人以不同年齡的人物、個性、角色塑造了九個婦女形象，老舍對此贊揚有佳。為此，深受劇情感染的老舍，連夜寫下文章，在《北京晚報》上發(fā)表。他用濃厚的筆墨、醒目的文字、重要的篇幅盛贊了這個包頭人表演的民間藝術(shù)。事后，據(jù)劉銀威回憶著：“老舍觀看這次百萬民歌進京演出后，即刻提筆把心中的感受躍然紙上，那場面讓人終生難忘。”老舍先生的吟詠，信手拈來。在內(nèi)蒙、在包頭，愛好二人臺的人會依稀的記得，也許張口就來：“百萬民歌內(nèi)蒙來，句句都是二人臺。看了一遍還想看，都說群眾是天才。”

1961年，受烏蘭夫邀請，中央文化代表團分兩批訪問了內(nèi)蒙古。一批由翦伯贊帶隊，7月24日至8月8日考察了內(nèi)蒙古東西部文化；另一批由葉圣陶負責(zé)，7月31日至9月20日走訪了內(nèi)蒙古這個大草原。當(dāng)時，老舍在第二批里。按照事先的行程安排，期間這些文化名家都要在包頭停住幾日，深入各地訪問。

9月13日晚上7點，老舍等人到達包頭青山賓館。一路上，老舍談笑風(fēng)生，趣味撩人。事后，葉圣陶在《內(nèi)蒙日記》中寫道；“我跟他在一塊兒起居，聽他那幽默風(fēng)趣的談吐，咀嚼他那獨到的引人深思的見解，真可以說是一種無比的享受。”

?這次，老舍重點參觀了包鋼、?包頭糖廠、?麻池生產(chǎn)大隊等地。老舍說：“北枕青山，南面黃河，這是包頭的氣勢。” 興奮不已的他，一口氣寫下了五首歌頌包頭的詩。

為此，有著感性的理智作家，又有著文學(xué)豪邁的大師們。在走訪包頭時，眾多作家紛紛敞天胸懷，用自己的心靈播種包頭這塊文化的種子。有人說這是他多年擁有的包頭情懷，也有人說他愛這個地方，自小就聽過敕勒川傳唱千年的兒歌。那個野茫茫的草地，那個二人臺民間文化的渡口，那個九曲黃河的流水，那個大青山的故事。他瞅著日日蒸上的包頭，那個氣吞山河的鋼廠。是年1961年9月，他揮筆留痕：

 

一

山河環(huán)帶氣堂堂，

百丈洪爐百煉鋼。

莫訝春風(fēng)歸燕早，

新栽楊柳萬千行。

 

二

北枕青山南帶河，

昔年唯有雁聲多。

紅旗今日遮星斗，

氣撼河山增產(chǎn)歌。

 

三

鑼鼓聲聲笑語嘩，

紅旗今又到誰家？

千秋事業(yè)長城北，

新舊包頭并蒂花。

 

四

躍進邊城起壯圖，

從無到有建鋼都。

光芒天外三千丈，

霞蔚云蒸七寶爐。

 

五

日朗新城古渡頭，

黃河滾滾向東流。

昔年六十三株樹，

今看芳林艷九秋。

 

這是老舍對包頭一種獨特的傾訴，也是他對這片山河一種特有的情懷。他深知包頭人對文化的熱愛，對文藝的追求，也明白了這一帶的文化底蘊為什么那么深厚，那么源遠流長。因為他們喝著黃河的水，仰望著大青山，享受蒙漢文化給兒女帶來的歡樂和開心。所以，這次踏進這片土地，他也沒忘觀看二人臺精彩的演出。在呼和浩特市民間歌劇團表演后，他看完又欣然提筆，寫下了心中久藏的話語，那種貼切的真摯情感：“親切二人臺，民間歌舞來。春風(fēng)揚錦帕，飛蝶百花開。”

而1961年10月，他回京第一件事，就開始為《走西口》改寫劇本。在劇本后記中這樣寫道：“《走西口》是二人臺名劇之一，凄楚動人，經(jīng)常上演。因愛此劇，我草擬了第二本，化凄楚為歡快，以見時代的變化。劇中語言是普通話，押韻以京音為準，恐與內(nèi)蒙古習(xí)用的漢語有些出入，上演時可略加變動，多些地方色彩。” 也在此年，劉銀威與班玉蓮在舞臺上合演的《走西口》被內(nèi)蒙古電影制片廠拍成藝術(shù)片，真正把《走西口》搬上了銀屏。

1962年4月，老舍再次前往內(nèi)蒙，觀看了二人臺的表演手法。而樊六的《頂燈》讓老舍嘆為止觀，稱為絕響。看完后，他扶著拐杖走上舞臺，以作揖的傳統(tǒng)禮節(jié)向“老哥兒幾個”道了聲辛苦與謝意。

樊六曾是包頭市民間歌劇團的副團長，二人臺彩旦的創(chuàng)始人，譽稱“二人臺的一棵大樹”。老舍感嘆地說：“這是我在華北地區(qū)見到的第一個老彩旦，太精彩了！”他深情地說：“我想去包頭再看看”……

這是藝術(shù)，它凝聚了包頭文藝界幾代人的心血才有的韻味和張揚的個性，也是那一代代人艱苦奮斗的藝術(shù)典范和高尚情操。

他們的韻味，像《茶館》一樣綿綿悠長，不時地融入到老舍的心里，也灌入到祖國這個大家庭的文化搖籃里；他們的個性，像敕勒川牛羊的奔跑，處處回蕩在老舍的心上，也激蕩新一代人揮臂草原的雄壯……

 

（注：本文已獲作者授權(quán)發(fā)布）