《百年新詩—愛情詩選粹》
 
　　跋：不拘一格選情詩
 
　　張玉太/文

 
　　八年的光陰不算太短。八年，人可以變老些，但——真正的愛情卻不會褪色。
 
　　今天，我又想起八年前，彼時，詩興飛揚的我們——一群詩的守護者，曾編選了由作家出版社出版的《20世紀華文愛情詩大典》。這部詩典面世后，曾激起詩壇及讀者層的一波又一波漣漪。人間要好詩，人間更要好的愛情詩。石在，火種是不會滅的——是的，愛情的火，自人類誕生以來，就從未熄滅過。這一永恒的題材，如永在的青山綠水，任日月星辰流轉，常寫常新。在八年前的那部詩典中，我們對愛情詩多有縱論，或中肯，或偏頗，但都是出自胸臆，發于肺腑，因為，我們這些詩人，全都是愛情詩的永遠的守護者。那部詩典編完后，我們不無欣慰：為詩，為愛情，我們盡心了，盡力了，總算償還了埋藏在心里幾十載的夙愿。現如今，我們詩興又發，決意再作馮婦，續編愛情詩大典，以了卻對愛情詩癡迷已久的未竟之意。
 
　　然而，說欣慰，其實也有不甘。那就是，在我們這個詩歌的國度，自詩經至今，漫漫幾千年，愛情詩綿延不絕，浩如煙海，即使是僅僅截取二十世紀這一時段，一部“大典”怎能將其中精華全數囊括？曾經，我們飽嘗了拾穗之喜，但也不無遺珠之憾。篇幅是有限的，精品是海量的，這二者的矛盾令我們甚是糾結。眼下，這部“大典”的續編，這種糾結仍在折磨著我們。怎么辦？怎么辦？面對滿眼珠玉，我們只好忍痛割愛了！對那些眾多的“遺珠”，在此說一句：抱歉！
 
　　此次續編，我們在選詩原則上恪守一條，那就是——不拘一格。凡是真情流露，凡能打動心靈，抒發自我感受，無論作者為何等人、何等出身，即收入編中。不論資排輩，不搞“血統論”，不看“履歷表”，不以名、以勢取詩。故而，在這部詩典里，讀者會見到一些陌生的名字，可謂名流名宿與無名者濟濟一堂，相映生輝，那情形可用王勃《滕王閣序》中名句形容：“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”。在此，我要說，無須去關注作者名字，只管讀他的詩就是了。
 
　　對“人”，我們不拘一格，對“詩”，我們卻是極為挑剔的：要選就選那些“純粹的愛情詩”。我們以為，愛情詩純屬個人化寫作，是詩人個體的情感宣泄，也因此，對那些附帶政治意念的，或不是專注于個人情感抒發，“顧左右而言他”的，再是經典，再是名篇，也堅決割愛，以保持這部詩典的“純度”。所以，就連諸如徐志摩客觀贊美女性而非抒寫自我愛戀的《沙揚娜拉》，我們也未收入。自然，被詩壇鄙視的“下半身寫作”更不在我們視野之內了。
 
　　愛情詩的歷史源遠流長。我們的老祖宗在遠古時期就作有愛情詩。誠如詩人駱寒超所言：“愛戀之情是人類精神生活中的永恒存在，抒唱愛情是詩歌王國中神圣的事業。也正是這些證實著：作為泱泱詩國的中華民族，愛情詩創作是古已有之，代代傳承的。”
 
　　先來看這首據稱誕生于上古的短詩《上邪》，其中所表達的愛是多么的真摯、凄美、決絕！

　　上邪!我欲與君相知，長命無絕衰。
　　山無陵，江水為竭，冬雷震震，
　　夏雨雪，天地合，
　　乃敢與君絕！
 
　　再看這首創作于春秋時期的《國風·周南》中的名篇《關雎》，字里行間透露的愛意又是何其纏綿、委婉、執著！
 
　　關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
　　參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。
　　求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。
　　參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。
　　參差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，鐘鼓樂之。
 
　　之所以對這兩篇愛情詩全文引述，是因為它們實在太古老，太經典，它們向我們佐證，我們的祖先是如何相愛，又是如何表達愛情的。細細品味，我們不能不被我們祖先們的那份癡情所深深折服。再如，宋代女詩人李清照的“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦”，叫歷代讀者為詩中那份深情而沉醉、傾倒，因而歷經千百年吟唱不衰。
 
　　愛情是永恒的主題。我們這個民族，歷來喜歡用玫瑰象征愛情，也難怪，當我們在玫瑰園里漫步，看那白玫瑰的高潔，紅玫瑰的熱烈，怎能不心動神搖！
 
　　讓我們以點帶面，擷取這部詩典中幾朵愛情詩海洋中的浪花吧。
 
　　甫一開篇，劉大白的《郵吻》就將我們帶入愛的癡情當中：
 
　　我不是不能用指頭兒撕，
　　我不是不能用剪刀兒剖，
　　只是緩緩地  輕輕地
　　很仔細地挑開了紫色的信唇；
　　我知道這信唇里面，
　　藏著她秘密的一吻。
 
　　詩中寫“我”的動作小心翼翼，正是對愛的神秘期待，刻畫細微而傳神。
 
　　老夫子胡適于學術之外，也不例外地有墜入愛河之時，他在《秘魔崖月夜》中有一節是這么寫的：
 
　　翠微山上的一陣松濤，
　　驚破了空山的寂靜。
　　山風吹亂了窗紙上的松痕，
　　吹不散我心頭的人影。
 
　　原來，他在專研學術時，腦海里竟也存留著一個戀人的倩影。多可愛的夫子！
 
　　詩人流沙河《雪夜》中寫道：
 
　　我和你漫步著，
　　好像夢游的人。
　　但愿你的家遠在郊外，
　　我們好一直走到天明。
 
　　詩人是如此多情，他竟幻想送別戀人的路越長越好，那就可以攜手“夢游”至“天明”了。

　　臺灣詩人鄭愁予的名篇《錯誤》中那一節，許多讀者恐怕都耳熟能詳：
 
　　東風不來，三月的柳絮不飛
　　你的心如小小的寂寞的城
　　恰若青石的街道向晚
　　跫音不響，三月的春帷不揭
　　你的心是小小的窗扉緊掩
 
　　不愧是大家手筆，寥寥數言，渲染出滿紙哀愁，寫盡愛的寂寞與忐忑。
 
　　云南詩人曉雪有一首微型愛情短章《囚徒》，含不盡之意于文字之外：
 
　　假如你的心是一個牢籠
　　我愿變成一名囚徒
　　在那里永遠囚禁……
 
　　愛，居然使人甘愿變作一個囚徒，愿永居牢籠，這是一種不能自拔、無可救藥的癡心之愛!但我說，愛，就該如此癡情，如此迷糊！理智，那不叫愛。
 
　　詩人林希于動亂年代所作《離散》中的一節，至今讀來仍催人淚下：
 
　　我們離別在婚后的第三個早晨
　　濛濛梅雨，無名小站，滾滾車輪
　　終于，在列車啟動前的最后一刻
　　你放聲哭喊著我的名字
　　正如一條長鞭在我的心頭留下不褪的鞭痕
　　像大海的風暴折斷航船的桅桿
 
　　特定的時空，特定的情境，特定的心理，那一聲悲切的哭喊足以令人動容。
 
　　詩人駱寒超《三月的黃昏》，則極其唯美動人，其中的一節寫道：
 
　　你說，你的心是三月的黃昏
　　夢幻的，夢幻的
　　春水浮蕩著幾瓣梅痕
　　那么，我該是舴艋頹舟
　　在你的波心沉淪
　　揉皺了春水，揉皺梅痕
　　再沒有夢幻的黃昏……
 
　　說實話，我個人比較喜歡這類唯美而朦朧風格的愛情詩。可不是么，愛情本身就是唯美的，朦朧的，內里有著許多人性“密碼”，說不清，道不明。
 
　　詩人董培倫在《我的心仿佛被撕去一半》中，寫的是新婚離別之苦，而苦與愛，好像是天生的一對兒“雙胞胎”，他詩中有一節寫道：
 
　　當沉重的車輪轟然啟動
　　我的心仿佛被撕去了一半
　　關閉淚泉的閘門忽然洞開
　　淚珠像跳珠在腳下迸濺
　　任其兩頰涌流的羞臊
　　砸碎昨夜不再流淚的諾言
 
　　微微顫動的鋼軌越拉越長
　　是我腮邊延續的滾滾思念
 
　　當代的車站仿佛是古代的驛站，往往是戀人離別之所；而那聲聲汽笛也似乎是古代情侶臨別時折取的柳枝，其中寄寓了萬千情愫。相似的場所，相似的景象，被無數相愛的人一代又一代地演繹著。這是愛的輪回，常演，卻毫不乏味，因為，愛情永遠是新鮮的，永遠流淌著生命的、人性的律動。人類歷史長河不息奔流，愛情之河也就永不枯竭。
 
　　詩人張香華寫給柏楊的《單程票》，結尾一節，堪稱相守愛情的生生死死的誓言，告訴所有天下有情人——這，就是愛！調子雖哀婉，但發人深思：
 
　　如果能為來生訂座
　　請預購兩張單程票
　　早早攜我飛越三江五湖
　　縱橫七海
　　到碧天的高處
　　到黃泉的幽冥
　　請不要遺漏我
　　不要讓我久久的掙扎、等待
　　也不要讓我走遠遠的兼程
　　疲累于辛苦旅途的勞頓
 
　　在這里，愿借詩人所詠嘆的生死不渝的愛，與讀者諸君共勉。讓愛永恒不衰，讓愛絢爛多彩，讓愛永駐人間——這，也正是我們選編該詩典的初衷……
 
　　我與詩友編完這部詩典，身心有種虛脫的感覺，因為，在品讀這些愛情詩時，煞是耗費我的心神，也就是說，我在編輯、翻閱詩稿時，整個人已然入境了！
 
　　前面說過，愛情詩是個體的寫作，但，從人類文明史的層面看，它又不僅僅是“個人”的事，其實是關乎著國運興衰。君不見，十年浩劫時期，哪有愛情詩可言？而到了上世紀八十年代以后，愛情詩如遍野繁花，層出不窮，美不勝收。這即是愛情詩與國運關聯之確鑿明證。參與編輯此部詩典的詩人董培倫顯然亦深諳這一點，所以他在詩典后記中深有感觸地說：“愛情詩的繁榮與衰退，和一個民族的思想解放程度息息相關。”他同時熱切地期待，“一個新詩壇的星空因愛情詩的點綴，而更加燦爛更加輝煌……”
 
　　我相信，培倫的期待也是我們這一代詩人對愛情詩的共同祈愿。
 
　　草草此筆，以為跋。
 
　　2017年11月14日
 
　　附注：
 
　　一、該書以八年前我們選編的、于作家出版社出版的《20世紀華文愛情詩大典》為基礎。
　　二、該書入選作品不付稿酬。免費贈送入選作者新書一冊。
　　三、有不同意入選者可預先聲明，我們將尊重其意愿，忍痛割愛。
　　四、請各位入選者將您的郵寄地址發至：13801060390@163.com，以便寄送新書。
 
作者：張玉太
來源：張玉太新浪博客
 
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