遙遠的民族文化，也可如此銘心刻骨
——首部水族題材舞劇《木樓古歌》即將赴京演出
 


　　2017年12月28日和29日，首部水族題材舞劇《木樓古歌》即將在民族劇院隆重上演。舞劇中所弘揚的至純至善的品質和捍衛家國尊嚴的勇氣，凝聚的跌宕起伏的劇情和演員們嫻熟到位的表演，以及神秘新鮮的民族文化符號，都必將深深感染首都觀眾，用高遠的立意和高超的藝術水準刷新人們對民族文化的印象——雖然遙遠和古老，卻依然可以如此銘心刻骨。
 
　　《木樓古歌》整部舞劇以水族少女阿諾棉的人生經歷為線索，在上世紀四十年代日寇入侵黔南的時代背景下，將水族民眾用生命保護民族文化遺產的可歌可泣的故事娓娓道來。阿諾棉與戀人青梅竹馬，一起在父親執教的“水書”學堂“偷藝”。他們陰差陽錯結識了日本人鈴木，卻不料引來了侵略者對“水書”的覬覦和殺身之禍。最終阿諾棉的戀人被鈴木殺害，父親與萬冊水書在木樓中同歸于盡。此后，阿諾棉獨守被毀木樓數十年，最終成為保護、整理、研究水書的白發蒼蒼未嫁女。
 
　　《木樓古歌》出品于近年來一直致力于弘揚民族文化，也一直進行《刺梨花紅》這樣的精品節目創作的都勻歌舞劇團。全體演職人員表示，借此次晉京演出的契機，力爭將《木樓古歌》打造成黔南的又一個思想精深、藝術精湛的文藝精品劇目，為水書申遺工作創造厚重的砝碼，擴大黔南的影響力和號召力。如同黔南州文廣新局局長郭興文所說：“打造黔南民族文化品牌，通向全國，走向世界是我們對這部舞劇的期望，通過一代又一代人的學習，傳承，發展，真正的將民族文化的魅力向世界展示。”
 
 
　　喜聞樂見為璀璨非遺“引吭高歌”
 
　　作為全劇重要的文化符號“水書”，在這部充滿了矛盾沖突和引人入勝情節的舞劇中，是大寫的“民族文化”魅力的代表。
 
　　“水書”是指用水族古文字撰寫典籍的總稱，在2006年已被列入國家級非物質文化遺產名錄。“水書”內容不僅記載水族的時日、方位、星象、占卜等原始宗教、民間知識的典籍，也保存了珍貴的水族天象、歷法和氣象資料，是水族先民認識自然、了解自然的經驗集成和水族人民生產生活的“百科全書”。戲劇演出，特別是像《木樓古歌》這樣很容易受到感染和代入感的舞劇，為大眾所喜聞樂見。通過這樣的演出傳播“水書”和水族的民族文化，有助于讓非遺項目重放光彩。這種民族、傳統、文化和藝術的相互成就，也是得益于黔南州文化廣電新聞出版局、黔南州民宗委的指導。中共黔南州委、黔南州人民政府非常重視民族文化的傳承與發展，出臺了一系列實施計劃和綱要，黔南州文廣新局、黔南州民宗委總能有讓人眼前一亮的優秀作品問世。而此次組織水族題材的首部舞劇《木樓古歌》晉京展演正是不忘初心，弘揚民族文化的重要體現。

 
        高手名家聯手青年才俊“深耕細作”
 
        《木樓古歌》最初的創作誕生于1994年，是一部獨幕話劇的劇本，1998年獲得“98中國曹禺戲劇文學獎•小品小戲獎”二等獎。歷經20余年，三易其稿后，成為現在的水族民族歌舞劇本。據導演董雪海介紹，現在的舞劇《木樓古歌》劇本與之前的大有不同，編導不是被動地根據劇本進行二次創作，而是從一開始就將舞劇和舞臺的展示效果作為重要的參考要素，并融入劇本的創作中。所以舞劇的排演非常順手，戲劇沖突的鋪陳、爆發以及感染力都很適合用舞蹈來體現。

 
        《木樓古歌》擁有名不虛傳的“名家”主創隊伍。導演董雪海曾執導過多部舞劇和歌舞劇，還多次擔任國家大型演出的總導演和執行導演，包括亞太經合組織（APEC）水立方晚宴及文藝演出、2013年習近平主席出席的俄羅斯“中國旅游年”在克里姆林宮上演的開幕式等。音樂統籌汪洋、出品人莫紅燕和編劇潘茂金都是貴州人，特別是貴州省省管專家莫紅燕長期擔任都勻市歌舞劇團團長，他們除了擁有較高的藝術水準外，還有日積月累、難以復制的當地生活經驗。
 
        故事是建立在“水書”這一并不廣為熟知的文化符號基礎上，需要演員將自己完全浸入劇中人物所處的歷史和民族環境中，浸入那些足夠刻骨銘心的愛恨情仇中，在情緒鋪墊的基礎上，再將爐火純青的舞蹈動作完美呈現。扮演阿諾棉戀人的胡適擁有非常豐富的舞劇演出經驗，曾用嫻熟的舞技征服數以萬計的觀眾。女主演彭小瑜雖然是第一次參與舞劇演出，但表現力和情緒感染力都得到了編導們的一致肯定。男二號何仲達為了角色做了很多準備，足以見證“詩外功夫”的深厚。