七十載寫春秋：于家祥的藝術人生

 

陳寶林

 

在通榆那片廣袤無垠、充滿生機的土地上，有這樣一位傳奇人物，他以七十載悠悠歲月為紙，以滿腔的藝術熱忱為筆，書寫了一段震撼人心、熠熠生輝的藝術人生。他，就是于家祥——一位集美術、文學才華于一身的通榆文化館長，也是通榆年畫當之無愧的杰出作者與創作組織者，他的故事，如同通榆大地上最動人的詩篇，值得被細細品讀、深情傳頌。

1949年，時光的指針輕輕撥動，于家祥出生在了瞻榆這片土地上，命運的畫卷也在那一刻緩緩鋪展開來。就在同一年，他順利考入通榆師范學校。這所學校，宛如一座神秘而充滿魅力的藝術殿堂，成為了他藝術夢想生根發芽的搖籃。踏入校園的那一刻，他就像一塊干涸已久的海綿，迫不及待地汲取著藝術的甘霖。他一頭扎進古今中外繪畫大師的創作世界里，廢寢忘食地研究他們的風格與經歷。達芬奇筆下細膩逼真的人體解剖、梵高那充滿激情與瘋狂的星月夜、齊白石靈動鮮活的蝦蟹……這些大師的作品，如同一盞盞明亮的明燈，照亮了他前行的道路，也為他日后的美術創作裝上了強健有力的翅膀，打下了堅如磐石的基礎。在這繪畫的奇妙世界里，他仿佛找到了開啟藝術寶庫的神奇鑰匙，盡情遨游，貪婪地汲取著無盡的靈感與養分，每一筆、每一劃都在為他的藝術夢想添磚加瓦。

 

文藝本就是血脈相連、不分彼此的，而文學與藝術這對孿生兄弟，在于家祥身上得到了最為完美的融合與展現。1974年，懷揣著對藝術的無限熱愛，他毅然投身部隊文工團，成為了一名英姿颯爽的文藝兵。軍營，那是一個充滿熱血與激情的大熔爐，在于家祥眼中，更是藝術創作的沃土。在那里，他用靈動的手指在畫板上勾勒出青春的激昂節奏，用繽紛的色彩描繪出戰友們心中熾熱的夢想；同時，他又化身詩人，用飽含深情的詩歌撫慰著戰友們濃濃的鄉愁。在那艱苦的軍旅歲月里，他的詩歌就像溫暖的陽光，灑進戰友們的心田，給予他們心靈的慰藉與力量。

 

那一年，他創作的《水庫新歌》橫空出世，如同一股強勁而溫暖的春風，迅速吹遍了察爾森水庫建設工地的每一個角落。那激昂的旋律、振奮人心的歌詞，就像沖鋒的號角，鼓舞著無數奮戰在那里的兵團戰士。在那艱苦的建設環境中，戰士們聽著這首歌，仿佛渾身充滿了無窮的力量，疲憊與艱辛瞬間煙消云散，心中滿是青春的激情與熱血。直到今天，許多當年的兵團戰士回憶起那段歲月，依然能清晰地記得這首歌的每一個音符、每一句歌詞，甚至能脫口而出、背誦如流。這首歌，成為了他們那段歲月里最珍貴、最難忘的記憶，而于家祥的名字，也深深鐫刻在了他們的心中，成為了那段激情燃燒歲月的象征。

 

于家祥的才華，遠遠不止繪畫與文學。在那個年代，他堪稱是全能型的文藝才俊，吹拉彈唱樣樣精通，就像一顆光芒四射的星星，在文藝的天空中閃耀著獨特的光彩。用現在流行的話來說，他就是那個“多才多藝的寶藏男孩”。而在這段軍旅生涯的鎏金歲月里，命運還贈予了他一份最珍貴的禮物——他遇見了生命中最重要的觀眾，那個總是和他斗嘴的姑娘。他們在藝術的道路上，從最初的斗嘴打趣，到后來的相互理解、相知相守，就像兩棵緊緊相依的樹，共同經歷風雨，相互扶持、共同成長。最終，他們攜手走過了半生的風風雨雨，她成為了他藝術創作背后最堅實的后盾，在他遇到困難時給予鼓勵，在他迷茫時點亮明燈；而他，則是她心中永遠的英雄，用藝術的光芒照亮了他們的生活。他們的愛情故事，也成為了通榆文藝界口口相傳的一段浪漫佳話，讓無數人羨慕不已。

 

轉業回到通榆后，于家祥并沒有停下他追逐藝術的腳步。曾經在舞臺上揮灑的激情，如今化作筆尖的力量。他以通榆這片他深愛的土地為靈感源泉，創作出了一幅幅極具關東風情的年畫。在他的畫筆下，豐收的莊稼院里熱鬧非凡，金黃的稻谷堆成了小山，農民們臉上洋溢著的笑容比陽光還要燦爛，那是對美好生活的滿足與喜悅；碧波蕩漾的湖面上，亭亭玉立的丹頂鶴翩翩起舞，優雅的姿態宛如仙子下凡，與湖水、藍天構成了一幅絕美的畫卷；莽莽蒼蒼的蒙古黃榆，枝干遒勁有力，樹皮上的紋路仿佛是歲月刻下的詩篇，在無聲地訴說著歲月的滄桑與堅韌。這些在通榆隨處可見的元素，在于家祥的筆下都被賦予了鮮活的靈魂，仿佛擁有了生命，生動地展現出通榆獨特的風土人情與迷人的自然之美。他的年畫作品，早已超越了普通藝術形式的范疇，成為了通榆地域文化的生動載體，傳承與弘揚著通榆深厚的文化底蘊，讓更多的人看到了通榆獨特的魅力。

 

作為通榆文化館長，于家祥有著非凡的遠見和博大的胸懷。他深知，一個人的力量再強大，在文化傳承與發展的道路上也只是滄海一粟，而眾人拾柴火焰高，集體的力量才是無窮的。于是，他不辭辛勞，走遍了通榆全縣的每一個角落，就像一位辛勤的園丁，在通榆這片土地上尋找著散落的藝術瑰寶——那些隱藏在民間的畫師們。他耐心地與他們交流，了解他們的才華與夢想，將他們一一聚攏在一起，為他們搭建起了一個廣闊的展示才華的平臺。在這里，畫師們可以相互交流創作心得，分享藝術靈感，相互學習、共同進步。在于家祥的不懈努力下，“通榆年畫”這四個字，如同夜空中一顆璀璨的明珠，閃耀在吉林省非物質文化遺產名錄之上。這一榮譽的背后，是他無數個日夜的付出與堅守，是他為通榆文化事業立下的汗馬功勞，也為后人留下了一筆無比珍貴的文化財富，讓通榆年畫得以在歷史的長河中永遠綻放光彩。

 

在個人生活中，于家祥更是一位令人敬佩的好父親。如果說他的年畫作品是獻給世界的精美禮物，那么他的女兒就是他此生最驕傲、最得意的“作品”。在那個物質匱乏的年代，別的孩子用糖果來感受甜蜜，而于家祥的女兒，在書香與顏料的熏陶中長大，文化館里悠揚的鋼琴聲就是她最溫暖的搖籃曲。在女兒的記憶里，父親總是在深夜里伏案創作，昏黃的燈光下，他專注的身影、沙沙的筆觸聲，構成了她童年最深刻、最難忘的畫面。盡管工作異常繁忙，但于家祥從未缺席過對女兒的關愛與陪伴。每天清晨，當第一縷陽光灑向大地，他總會準時出現在校門口，手提顏料箱的背影，就像一座屹立不倒的燈塔，成為了女兒心中“責任”的最早認知。他用自己的一言一行，為女兒樹立了榜樣，教會她什么是堅持，什么是擔當，也在女兒的心中種下了藝術的種子，讓她在藝術的道路上堅定不移地走下去。

 

退休后的于家祥，并沒有選擇過上安逸閑適的生活，而是依然保持著軍人嚴謹自律的作息習慣，繼續在年畫領域深耕細作。他的作品在各類比賽中屢獲殊榮，但他并沒有因此而滿足，而是將探索的目光投向了更廣闊的文學天地。《蒙古黃榆》《鬧牛山與萬寶礦》《點滴》等一部部著作，從他的筆下誕生，并在吉林日報、白城日報等媒體上發表，一經推出，便受到了廣大讀者的熱烈喜愛與高度好評。這些作品中，飽含著他對通榆這片土地深深的眷戀與熱愛，字里行間都流淌著他對生活的獨特感悟與深刻思考。時間充裕的他，還積極投身于各種業余節目組織活動中，就像一位不知疲倦的藝術家，為通榆的文化生活增添了一抹又一抹絢麗多彩的色彩。他在《點滴》中曾這樣寫道：“因為有個共同的類項——戲迷，他們這些不同身份、不同經歷的人，自覺、自然地合并在了一起，成就了一段段佳話。”這看似是對戲迷們的贊美，實則是他自己一生藝術追求的真實寫照。他用藝術的魅力，將不同身份、不同經歷的人們緊緊聚集在一起，讓大家在藝術的世界里找到了共鳴，收獲了快樂，也極大地豐富了通榆人民的精神文化生活。

 

“有些人的一生，本身就是一幅濃墨重彩的年畫——起筆在激情燃燒的歲月，落款于生生不息的未來。”于家祥的一生，正是這樣一幅精彩絕倫、令人嘆為觀止的年畫。他用七十載春秋，以藝術為筆，以生活為墨，在通榆這片熱土上，描繪出了一幅幅絢麗多彩、動人心魄的畫面。他的藝術人生，充滿了激情與活力，也充滿了堅韌與執著。他用自己的行動，完美詮釋了什么是藝術家的責任與擔當，讓我們看到了一個普通人在藝術道路上，憑借著堅定的信念和不懈的努力，能夠創造出多么輝煌的成就。

 

如今，于家祥雖已年過古稀，但他心中的藝術之火依然熊熊燃燒，熾熱而旺盛。他依然活躍在通榆的文化舞臺上，不知疲倦地為通榆的文化事業貢獻著自己的力量，用他的藝術作品感染著身邊的每一個人。我們衷心地希望他能夠保重身體，在未來的日子里，繼續綻放光芒，將他的藝術精神、文學才華傳遞給更多的人，讓通榆的文化之花，在歲月的長河中永遠綻放出耀眼奪目的光芒，也讓他這精彩絕倫的藝術人生，在未來續寫更加輝煌燦爛的篇章！

 

（注：本文已獲作者授權發布）