生活在場主義的美麗歌者
——《詩潮》2016年第1期“中山詩歌”掃描
                           
徐向東/文
 
1月，中山作家、詩人從南方“踏”上北上的詩歌專列，以其博愛、低調、務實和溫暖的地域文化品格，亮相于2016 年第1期《詩潮》，展現了集體的風采，為2016年的中國詩壇、咸淡水詩派（香山詩派）和我市文學界平添了一抹新的至美景觀。
　　
是的，做現實生活的歌者。詩人是一棵向日葵，內心必須溫暖和寬廣。《詩潮》新年首期，大版塊刊發中山詩人的作品，呈現了“中山溫暖”，為中山文學做了有益展示。市詩歌學會主席王曉波是其中之一。他以詩歌為文化載體，從不將暴力、血腥或者“異化”的東西當做主流進行渲染。他的詩歌并不缺少犀利的眼光和新奇的詩句，更不會漠視和躲避周邊事物。他說：“幸福是一種純粹的心靈感受。詩歌是渲染著情感的文字。閱讀詩歌可以分享幸福，創作詩歌同樣是一種幸福。詩歌給幸福插上了翅膀。”本期中，王曉波詩歌的意象都是在場生活中樸素、“平常”的事物和場景。詩人的作品以美好的意境營構一種溫潤、柔美的詩歌情懷，具有唯美的詩學景觀。如《我叫你梅或者荷》，詩人每一節的都以“無需要太多”開頭，盼“遇見一名叫梅或者荷的女子”。這種反復的渲染，情感鮮明強烈，是詩人借“個體”的形式“宣示”一種高雅、純潔、清純的精神。詩人所追求這名女子是虛的。詩人借梅或荷表達了繁復、混雜的現實中的“除蕪”精神。這種心靈的凈化，是“特立“和”獨行”的精神方式。這首詩歌佳作，極具文化內涵，外延也很廣。
　　
再如其“開版”之作《歲月是一把刀》。該首短短8行，具反諷口吻，用字用詞簡潔，但像一束月光，照亮“清冷”的冬夜。詩人以調侃的口氣回答友人的問話，表現其大度、面對紛紜復雜社會的“沉靜”和“絕對”。詩人以溫和的心態直面“啼笑皆非”的世事，給人一種“不爭的溫暖”。而《菩薩》一詩，比喻新穎，感情飽滿，詮釋了孝親、感恩文化和對偉大母親的歌頌。
　　
黃廉捷的3首詩歌雖然表達的意境、手法各不相同，但都是詩人對事物反復“追加”的吟詠。《奇異的光照耀我》表達了詩人向美、向善的精神吁求。詩人在“困境”中，渴望獲得他人的幫助。這光是美好的、溫暖的，它 “喜歡照亮夜”、“模仿上帝搭救人類的樣子/舉起施愛的手指著天空 ”。而《收花生》紀實性成分較重，將收花生、花生等事物和人、人生的意義進行重構，擬人手法也很感人。在《十二月》中，詩人對冬季的12 月感受特別“個體”因此也很微妙和獨特，有”無法稱出的重量”和“近乎變軟的靜”則是對現實生活的深層思索，散發理性之光。

在“中山詩歌”中，羅筱的詩歌個性明顯，特別具有思想重力。他的詩歌寫得很短，類似于微型詩，但語言簡潔、有力，方向性相當明確，充滿了生活哲理和人生智慧。如《枯榮之間》，全詩短短4行：“活著的墻/老去的草/有些事是草可以而墻不能的/譬如在秋風中舞蹈”。詩人將“草”和“墻”進行鮮明對比，諷刺了墻頭草的“輕狂”和“墻”的厚重。再如《從土到陶》：將你打濕/將你柔軟/將你鏤刻/再將你980度高溫燒烤/好讓你高貴而脆弱地活著”，寫出了“特殊”人群生存和生活狀態，同樣生動、形象、感人。
　　
在筆者的印象中，劉洪希有不少抒寫“在異鄉”的詩歌，如本期中的《月光》等。以往，他的一些類型詩歌“新變化”不多。但是，我們看到詩人“獨行的力量”。在本期，其兩首詩歌《雪》和《夢見桃花》，猶如天空中的一道彩霞。詩人借用象征和隱喻的手法，將一些美好的東西進行“復活”，哲理性強，與其以前的一些詩歌有本質的區別。
　　
這里，筆者自我簡評一下自己的詩歌。筆者對生活和生命的關注有增無減，這與筆者愛觀察和思考的職業有關。筆者的兩首詩歌《我還在民國的巷口》和《暗示自己愛上一個小婦人》，與自己的其他作品在本質上有明顯區別。其意象新奇，意趣盎然，隱喻性也很強。筆者始終將自己壓得很低，在最低處靜觀和體驗生活，感受世事，修身勵志。這是詩人可貴的精神上的 “自我升華”。
　　
在中山詩群中，劉建芳的詩歌較為“純”、“美”。這方面與詩人王曉波有類似的品質。他的詩歌也反映了自己的生活處世觀。詩人重內在的感受并借物抒發，“靈魂寫生”風格較強烈，寫得簡潔、高尚，溫情融融。如組詩《晨語》第四章“五月的心思”，詩人生動表達了從容、隨心面對和從不計較你“來”與“不來”的君子品性。這是一首難得的詩歌佳作，具有一定的代表性。
　　
倮倮是中山詩群中的“老字號”。雖為老鄉，但筆者對他同其他中山詩人一樣，都缺少深入了解和溝通的時間。筆者只是從他的作品中，感受到他對社會和生命的體驗，可能比同時代的70 后們更加寬厚、豐富和多角度廣度。他的詩歌較之早期的作品，更加豐富多彩。他的組詩《紙上新疆》，讓筆者眼前一亮，表現細密、豐富而深刻。《遠處的雪山》中，雪山和人的情感寫得熱烈，故事也被詩人“壓縮”其中，令人想象的天空異常開闊。《他原諒了世界對他的冒犯》一詩，則表達了詩人“大地無言”的高尚品質，很溫暖。《胡楊林》有哲理。詩人將生活現實轉化為詩歌現實，進而在作品中達到高揚要義目的，最后對整個組詩完成了新疆行的生命意義提升，盡顯詩歌的遼遠、高貴之美。
　　
洪蕪的兩首詩《一生不敢有太多的愛情》和《黑夜帶給我光明》，寫來“微小”，富有哲理。似乎詩人的感受和表達都很“小心翼翼”的。詩人善于從小事物入手，不張揚，細細說來，”慢慢“寫來，“輕輕”寫來，但讀完之后，給讀者以“量變到質變”、“星火燎原”的驚詫，足見其功底不同一般。
　　
蘇華強的兩首詩《雨夜》和《流水線》風格迥異，各有千秋。《雨夜》是一首優美的抒情詩，而《流水線》則主題深刻直指現實之痛，表現了“無奈”之下“隨緣”的生活狀態，有反諷、啟迪、批判和高貴的多種精神品質。
　　
龍威的組詩《播種海韻的坦洲人》則保持了詩人原有風格，詩歌開放、陽光、快樂、響亮。其中，一些詩句具有金屬般作響的品質。如《游“臺灣島”有感》中的詩句：“我習慣從一塊田地/拔出一段草根/聞一聞草根與泥土的芳香/揮別一切污染的問候”等，也是令人稱道和值得堅守的。
　　
關于馬時遇的詩歌，筆者曾對其作品進行過評論，其風格是型“瘦”意豐，見“微”知著。對于詩歌創作的辯證法，詩人用微詩做了最好的詮釋。詩歌在“只言片語”中，用一個“片斷”或者場景便呈現了豐富的人生體驗、雋永的哲理和對現實的深層思考。如其詩作 《小販渡江》、《獨白》、《空巢》等，都是優秀的微詩佳作。
　　
我們對本期的中山女詩人作品進行“掃描”。鄭玉彬的詩歌，越來越富有生活哲理，對現實感受從“外觀”轉向深層的“內觀”。因此，她的詩歌從“粗放”成功走向了“精致”，詩歌的品質有質的飛躍。單從本期發表的兩首詩歌看，介入“純”與“繁”之中，詩歌較之前兩年來說，其打開的通道更為寬闊，但還可以更膽大地持續展開來。其詩歌的品質和內容體現了“短”和“溫暖”。如《父愛無聲》和《離鄉的人》，作品精短，感情真摯、豐沛。
　　
從本期發表的作品看，于芝春、妍冰、王捍紅和洪媚的詩，有某些同質的“保障”，她們的詩歌作品如旗袍般儀態秀美，但是，也各有風華。于芝春對氣氛的把握更好，散文化手法俱佳。詩人往往把場景渲染得熱烈動人，生活美的情趣濃郁。妍冰的詩歌散文化手法也很高明，有古典之美，情感真摯，且富于抒情色彩，詞語華麗。本期中，王捍紅只有一首作品《印象》，其風格也很優美，但與前者不同，似“小江南”般雅致。洪媚的詩歌，則在古典美中“融入”更為現實的生活元素，對當下社會反思、自責和內省的精神質感強烈。相對而言，其作品的思想“少了”純美，而多了思想深度力度，在美中附著一塊“疤痕”，讀之令人震撼。
　　
對于詩人梁雪菊來說，筆者認為，她始終在堅守自己的寫作風格，低調中折射出高貴、厚重、溫暖的文化品格。詩人身邊的庸常事物和生活細枝末節，在其作品中都有表現并蘊含豐富的意象和詩意。看似平凡事物，也有無限“可能”，讓詩人尋找和破解甚至“變形”，表達了詩人生命或生活、生存的精神意義。詩人很有才能。她往往會對瞬間瑣屑事物，在有“取舍”的豐富語境中，來完成其高潔、淡雅的現實吁求，并具有詩化的哲理美學，給人高尚啟迪。如《虛構的窗》中，“多少舊事新事誰的舊事新事”，“和千年前一模一樣”；《菊化石》中“你猜想的并不是你所猜想的”，“一條魚游過/菊花開在石頭里“，很有意蘊。
　　
值得一提的還有女詩人楊萬英。她的詩歌作品具有獨特的個人品質。詩人才華橫溢，詩歌語言有時“留痕”，有力度，“后現代感”特別強，意境深遠，詞語精準有生命張力，像閃光一樣亮眼，其表達的深刻性也令人震撼。在《對稱的身體》中，詩人以對稱的身體“體驗”這不對稱的世界，在調侃和詼諧中，激勵自我前行，是一首有深度內涵的詩歌佳作。
　　
詩人曼陀林的作品有許多發表在網絡上，由于筆者上網時間有限，讀之不夠多。但是，從本期發表的《老鄉》和《請把我埋淺一點》兩首詩來說，前者，詩人對異地中的“老鄉”形象寫得生動，寫出了老鄉的團結、打拼、悲苦、歡樂、“放縱”的無奈和粗糲而又可愛的品質等。該詩的感人之處還在于，詩人以“悲”為原色，老鄉在這上面“作樂”，多了些傷感。后者則“推向”內心深處，在借喻中表達詩人隱約的心靈“向往”和情感溢出，極富詩意和表現力。兩首詩歌風格不同，但詩人在意境營造的高手，足見其寫作水平不一般。
　　
本期刊發的作品，雖不能反映中山詩歌全貌，但質量上乘之作不少。不過，我們也看到，有些詩歌稚嫩了點，同一詩人的作品質量也參差不齊，有的作者在對不同題材的把握上難以做到“輕車熟路”，有的同類型詩歌創作水平也表現不一，有高下之分。這可能是詩人正常的創作實踐探索過程。但是，無論如何，我們有理由相信，在中山越來越美好的文學環境中，我市的詩歌作品會同其他文學作品一道，呈現更為絢麗的景觀。


 
來源：中山日報　
作者：徐向東