一生快意便為禪
----序蘇忠詩集《醉花僧》
 
                                    王光明
 
蘇忠的詩，真的是越寫越好、起來越有自己的特點了。只要你打開這部詩集，諸如“飛鳥的點點姿勢 / 讓白云淡遠”、“云往后退 / 鷹在前行”、“廢墟里的腳印層層疊疊 / 顯然會增加夜的重量”之類的佳句，俯拾皆是。不光是詩句令人難忘，還有不少簡潔雋永、讓人反復回味的詩篇，譬如《夢游者》，表現的是“夢游者”對夜的感覺和想像，其中作為詩中說話者的等待對象“你”所指是什么？來了沒有？給人無邊遐想，而詩的意境與氛圍，更是令人難忘。
詩集取名為《醉花僧》，或許體現了作者一如既往的對于佛心禪意的欣賞。但即使同樣寫佛門凈土，細心的讀者不難發現，這本詩集比之以往多了幾分心境上的沖淡平和，以及感情表現的節制凝定。《空空》是寫僧人的生活還是表現自然的意趣？《散步》中將陽光與菩薩等同，認同佛心還是認同天律？《空空》結尾云：“這晴空太空 / 需要幾片云 / 幾個和尚”，而《散步》的結尾則說：“清晨百步走 / 活到九十九 / 菩薩她每天都散步”，不是對人與自然，以及萬物的動靜和諧關系作了出色的暗示？
實際上，《醉花僧》中最令人難忘的，正是對自然的沉醉。而真正能為自然所醉倒、有自然慧根的，只能是僧（佛僧？詩僧？）而不是政客或商賈。在我們這個被城市化、世俗化，滿目珠光寶氣的時代，蘇忠的這些詩，真是離塵脫俗、恍若隔世，好像夢中來到了陶淵明筆下的桃花源。你看看《畫青山》中的飛鳥白云、流水輕舟，《夢游者》中的野花山巒、蟲鳴晨露，以及《麥浪》像駿馬一樣馭風而行的麥浪，我們的詩人帶給我們的是遙遠的記憶，還是前世今生的夢境？
時代在商業與科技的雙輪驅動下呼嘯前行，有幾個詩人能停下腳步，凝神留駐，關心與撫摸心靈深處的記憶和夢想？蘇忠寫詩不隨波逐流，全然聽從心靈的召喚，是否正是他精神價值和藝術趣味的獨立性的體現？詩集中的《正午》也許值得留意，這首詩開頭寫道：
 
    想來落葉紛紛
    也是路上行人
 
詩中說話者并不自外于“路上行人”，然而這個出入于又孤獨于滾滾紅塵的荒涼世界的“行人”，在這“萬物接近原形”的正午——
 
    站在原地
    看見了明亮的窗門
 
我相信，對于蘇忠來說，一扇窗門已經看見，一扇窗門已經打開。
 
                   2013年11月13日北京——法蘭克福航班

 
(王光明，著名詩歌評論家，首都師范大學教授、博士生導師)