2月26日，正值詩人、中國傳媒大學教授陸健來撫順，遼寧新詩學會和中國詩書畫出版社一起為他新出版的詩集《短長》搞了一個首發式。本詩集共500多頁，收入他寫詩以來最滿意最重要的短詩和長詩。可以說是陸健詩歌寫作以來的一本精選集。與會的詩人有：李松濤、林雪、劉川、李云、薩仁圖雅、高暉、李俊嶺、李皓、顏紅斌、張篤德、蔡成利，遺憾的是抱病參會的林雪，中途眩暈發作無奈提前離會，評論后補。研討會由詩人、評論家李犁主持。

       李犁：陸健的詩集《短長》出來了。我作為陸健的酒友、詩友和兄弟，也是他這本書的策劃，給他臨時主持一下。陸健寫詩很早，1982年開始在全國詩刊報紙發表作品。他剛開始寫作就和別人不一樣，那時候我們還是抒情，用意象，找點比喻句什么的。現在流行的這些敘事、情節，他那時的詩里就有。他寫人、寫事，注重情節。80年代和90年代的東西還有點不太習慣，后來漸漸的詩風越來越像陸健。但是他又和純敘事的不一樣，不一樣的是他有文化、哲學比如現象學和存在主義在里面。現在的口語多是即時性，比如看見一個螞蚱從路上過，一輛卡車過來“咔嚓”一聲，怎么怎么樣了，寫看見的非虛構。他不是，雖然也是對臨時發生的偶然事件的再現，但是他有預設的文化觀察做背景。當時人們看還有點陌生，有點不舒服，現在越看越好。這幾年也是，他所有的詩都是與時俱進的，像乒乓球日本選手把中國的贏了，我們把人家抨擊的，他說其實這個小孩伊藤美誠也挺可愛的，意思是中國有這樣一個對手也挺好。“非典”那年他寫了一部《非典時期的了了特特博士》，全是那種像段子一樣，等于用詩寫小品。那時候我們是跟不上他的，尤其像我這種喝點酒看看詩，有點跟不上他的速度，這兩年靜下心來再一研究，看出了他的價值。他最成功的文本是前幾年寫的一本《美倫美奐小詩人之歌》，大家發言之前來不及看別的，就看這首吧，我認為他對整個中國的現狀、時代的、人心的的狀況全反映在里面了，包括我們詩人的處境、心態，那種尷尬又不忿、自嘲又自信等等，都寫在里面，基本用的是戲謔法，就是他用詼諧的語調，跟你鬧、跟你撩閑、跟你扯淡，讓你被感染被籠罩，讓讀者一點點陷進去，這等于制造了一個情緒的空間，非常類似德國人格諾特·波默說的氣氛美學。所以陸健是一個了不起的詩人，而且是有責任感、有使命意識。他的多數詩歌是舉重若輕，從容看天下，有一種談笑間檣櫓灰飛煙滅的感覺。他的寫作是對詩壇有貢獻的，雖然有點被忽略。
　　另外，非常感謝大家從近處或遙遠的地方趕到這兒參加陸健的會。陸健想聽聽朋友們對他詩歌的看法，提提意見，也讓他再提高提高。非常巧的是《詩歌月刊》前任主編、安徽省作協副主席李云先生昨天到沈陽參加小說選刊年度的頒獎，他說我也要去參加這個會。松濤也是從疫情放開就沒出院，我那天給松套兄發了一個微信說陸健有這么一個會看看方便不方便，能來非常好，不來我們也表示理解，松濤兄說這算是今年第一次出山，因為陸健來了，還要見眾兄弟。
　　咱們就隨意談，給大家介紹一下，這個是薩仁圖婭大姐，蒙古族詩人，年紀比我們大，但她的詩像蒙古的駿馬奔馳，非常有激情，她兩次獲得“駿馬獎”。這位叫高暉，非常牛的作家、評論家，最近詩歌越寫越好。那位帥哥叫李峻嶺，遼寧大學詩社第五任社長，詩寫的好，朗誦水平高。現在是遼寧省新詩學會的副會長，遼寧省朗誦協會秘書長。那位，《詩潮》主編劉川，我們遼寧詩歌的希望。對我們遼寧詩歌、中國詩歌做出了很多貢獻。撫順詩人張篤德，主要是寫工業題材的詩，他有一本詩集叫《最后的工廠》，寫了在轉型期的事，讓人看了之后想哭。蔡成利，出了兩本詩集，《貧窮的貴族》和《醒巢》，最近要寫十二生肖，他現在在加拿大。所以撫順就找兩個詩人，張都德代表撫順的詩歌水準，蔡成立代表撫順詩人的情感。王天抒，攝影家，拍了好多后現代攝影作品，都是超現實，非虛構的，出了兩本書。

       高暉：很少參加詩歌活動，這次李犁兄給我發了詩集《短長》的PDF電子版，看了一下還沒看完，感覺還是和紙質不一樣。我也是個寫作者，斷斷續續也很多年了，最近兩三年我對中國詩歌比較關注，所謂的關注大體表現為：第一，重新讀了一些詩人的代表作品；其二，結合當代一些寫作的潮流，反觀一下詩歌；第三，結合新時期以來中國詩歌的變奏和變化，來看看中國詩歌到底是處于什么情況，當你整體關注一個詩歌作品的時候你就能看成一個源流的關系，和線下與詩人接觸還是不太一樣。這樣我得出一個印象，一是新時期以來中國的文學無法成就偉大的詩歌，中國詩歌取得了這么大的成就，為什么被遮蔽？人民不了解自己面對的詩人、詩歌取得了哪些成就。中國詩人本身的認知和對周邊環境、社會的認知，其實都走在了小說和散文家之前。為什么會遮蔽呢？詩歌和人民之間沒有橋梁了，好的作品出現了，沒有橋梁。
　　二是詩歌的組織者、批評者有責任，就是李犁等一些詩評家和組織家做了很多工作，但還是局限于詩歌圈以內，沒有把這個東西推向社會，沒有把詩歌的成就和主流意識形態碰撞，同時也沒有把我們的詩歌成就和社會的詩序、社會的動蕩相交起來。前段時間我讀了松濤的長詩《無倦滄桑》，直觀的印象——松濤這類詩人就屬于偉大的詩人。大家都在期待偉大的詩人。出了。對于這個時代的偉大詩人和偉大作品，你怎么來辨別他，用什么來對應他，詩歌標準失去了。昨天下午我開始讀陸健這個PDF，他有一首詩很經典，《一位美倫美奐的小詩人之歌》。我其實這些年就期待有一個詩人以詩人為主題來寫一首詩，這首詩我心中期待的文本樣貌應該是這樣的，它得說清這么幾個事，第一說清從人類學會敘述以來什么叫詩人，要把這個概念呈現出來。第二這個文本應該與東西方文本差異迥異，從文本上有變化。第三得說清詩人本身的沿革。第四得說清詩人周遭的東西文化背景。第五要求就高了，它是可推廣的，可二次傳播。
　　剛才談到人民為什么不了解我們當代的偉大詩人，是靠什么遮蔽？第一個遮蔽就是詩還仍然是源頭，它是元語言的部分，影響著其他的文學樣式，影響著其他的文化傳播方式，它不會直接和人民接觸，寫微博、寫微信的廣播員、朗讀者和影視工作者在讀詩是有個二度轉化的過程，這首詩就應該有一個直接接觸受眾友好的界面。陸健其實做到了前四個。作為概括性總結詩人的詩歌能寫成這樣，我認為單就這首詩獲國內任何詩歌獎項都夠，可以獲魯迅獎，可以獲華語傳媒獎，可以在國內盡情的獲獎。
　　接下來說他這首詩真正的意義在哪里，真正的意義是總結性，詩人反對用文學批評語言來概括詩歌，特別是一些特別優秀的詩人，一些天才的詩人其實都沉浸在語言本身了，好多詩學家也是就語言本身來判斷詩，因為詩意本身是個根本的屬性，詩學也是根本屬性，但是別忘了在一個失序的時代，在一個千年變化的時代，在一個我們每天都在感覺一種失序和錯亂而沒有辦法用精準語言表達的時代，必須關注這些努力于在認知層面對中國文化對中國體制進行穿透式表達的這些詩人，如果把他們指認出來，就成為有歷史意義的潮頭性的東西。歷史有時候是一個細節傳達出來的，比如曾經有一部敘事文本叫《傷痕》，一個小的文本具有揭露的作用。比如說我們經常呼喚中國詩歌主流傳統發生變化，主流傳統就是天地精神。為什么沒有呈現出來，前段時間我讀了李犁的《大風歌》，寫的特別好。反過來說陸健的這首詩具有總結性，具有中國詩歌自現代以來所有詩歌的詩學精神、詩學意義的沿革，他都給一一的排列出來了。他將西方的經典都拉到他的表述背景中去了，同時又把《道德經》等一些東方經典也拉到背景里了。這樣使得詩歌語意就變得復雜又深厚，他這首詩依然是詩人寫給詩人的詩，詩人寫給詩評家的詩，所以這里就傳達出一種語言界面不友好，如果語言界面友好一些，這首詩就可以被經典化，被史實化，由于這首詩語言界面的缺陷，就還得需要像李犁這些大詩評家給二次的精準解讀。要解讀它、要定位它，它應該是新時期以來的一部經典作品。這首長詩是中國新時期以來詩歌作品中一個重要的作品，請各位專家和各位詩人予以關注。
　　李犁：說的非常好，倫理學、文化學、現象學都涉及了，他說沒有達到發布和接收的有效結合的問題。接收有幾個原因，一個是文本本身，還有是現在社會太浮躁，沒有人耐心看東西。這也看出高暉是從大文化宏觀上談這些東西。

       李松濤：今天和在座各位是第一次見面，之所以今天出來是友情的召喚，詩歌的召喚。和陸健是老朋友，比李犁和他認識的時間我要更早一些，第一次見到陸健是1989年，在河南新鄉參加黃河詩會。那個時候陸健非常年輕，非常帥氣。那次我們倆沒有交流，但是我在下面聽他講，當時是在散文選刊當編輯。后來有聯系了，我手頭珍藏了一些陸健在不同時期寫給我的信，信的字頭有散文選刊的，有詩書畫研究院的，有北廣的，而且有些信寫的很長，我一段段摘下來給自己做個紀念。是老朋友、好朋友了，每當寫點什么東西只要陸健見到了都給予我鼓勵，寫很長的信。后來陸健定居北京，我們也不斷聊誰可能冒出來被讀者注意到。陸健那個時候給我的印象是非常隨和的一個人，非常抒情浪漫的，非常寫實的，非常虛化的，探索性的有歷史質感的東西他都有了。有些我們還沒有來得及注意的——生活已經到這一步，他已經寫了。還給我寫了一首詩，題目是《跟李松濤多次相邀而不遇》收在書里。這次接到李犁的短信我就說一定要出來，還可以看見這么多好朋友。特別向李云致意，咱們倆有幾次活動在一起，但是沒有直接一對一的交流。也要感謝薩仁圖婭，也是非常活躍的女詩人，獲少數民族駿馬獎兩次。
　　謝謝陸健老弟給了我們這樣一個機會。
　　李犁：所有的官方獎項松濤兄都得過，我給松濤三部長詩都評過，但是沒有涉及到最關鍵的東西，我說松濤兄的三部詩其實是一種對中國傳統文化劣根那部分做一個清算，其實也就是要重新評估中國傳統文化價值系統。高暉《幸存者》里面也有這個東西，也是一種重估。

       李云：陸健老師的作品我看的不多，書我剛剛拿到，回去要好好研究。這次到遼寧撫順我是來學習的。李老師前天跟我講陸健老師有個會，我一定來學習學習，剛才聽了高老師和松濤老師的高見，我也想談一下。我認為陸健的詩歌最大的特點是有實驗性和異質之美。異質之美在他的長詩和短詩都有表現，比如說他的短詩就像一個“鑲進墻體的釘子”一樣，雖然很短，但是有他自己的思想和生命。像33頁的就這么四行，把命運都寫出來了，他是三行一段。71頁的《所見》就三行，前面兩段我都能寫到，但是最后這一句我寫不到，它高就高在思想性到了。詩人首先應該是一個思想家。我說他異質之美還有一個是建立在詩歌的形式上的探索和實驗，比如180頁《溫暖的雪》，兩個字兩個字的分段，就能感覺像一個小動物一樣，我看完以后就感覺像奔跑在雪地的小動物一樣，一個字空兩格，很有內在，詩歌的內在有些人把握不了。還有詩體的實驗上他還做了很多先鋒的表達。陸健的237頁《姚雪垠的1990》，全部用省略號，第一行就是省略行，第二行又是省略號，整個大概有8、9個省略號，這種形式上的追求，我們讀他的詩跟他一起來完成，這種探索在我們中國詩人中間不太多。他的長詩我讀了一下，一個是李犁老師推薦的《一位美倫美奐的小詩人之歌》，這里也有他的實驗性。如果說他的短詩是用釘子來具像表現的話，我認為他的長詩像一把龍泉寶劍，劍體上有很多花紋，這首長詩每段都是運用了一些思想家、詩人、作家、哲學家的名句來概括和引入整個詩歌的內涵，所以我覺得他的長詩里有很多借用了戲劇化和小說化的方法，比如說《北京阿堅》，我自己也喜歡寫小說，如果把這個東西拿出來寫小說也完全可以，這里就借用了小說和戲劇化的東西，造成了他的詩歌整個基調是斑斕的，詩性是充裕的。因為每個詩人都有設想，就像小說家要完成長篇文章，詩人都想寫詩句，寫一組長詩。陸健的長詩完成度很高。有很多寫長詩的人只是在敘述，他的詩性很弱，中國有很多人寫長詩都失敗了。我在當主編六年的時間也是經常收到這些長詩，但是很難看下去，詩性太弱化。陸健的長詩里面全是詩性的體現，這個確實很難。作為一名中國排在前面的詩人，他用自己的長詩和短詩奠定自己的三個階段，我認為是到了一個“變法”的時期，或者是說他的“變法”很靈活，已經正確走向一種遼闊，走向一種斑斕，走向一種大氣的高度。我祝福他，同時也祝賀他的詩集橫空出世。我沒有全部讀完，我回去一定讀，并且抽時間寫一個詩評。
　　李犁：感謝李云，遼寧詩人向你致敬，講得太好了。

       劉川：說實在的在我心中沒有北京詩人、河南詩人、遼寧詩人這種界限，因為辦刊是要打消這些界限，是從所有的詩中找出好詩人和好詩的過程，所以始終把陸健老師這樣的詩人當成身邊最近的詩人之一，能夠進行精神對話的詩人，盡管不在一座城市，但是感覺非常近。所以在我日常生活中陸健老師大大小小的冊子，《四方步》等好多詩集都收到了，很多詩讀了很多年，都當成了一種滋養在學，因為他對形式的探索和語言的獨立性方面對我來說是非常珍貴的獨立的詩人的標桿，一直在學他身上的好多東西。所以我是作為學生來做一個簡短的發言。不像李云老師、高暉老師那樣系統。
　　大致梳理了陸健老師身上我認為很珍貴的一些點。第一個是他有聲調，我們大多數詩人在刊物上一翻都是公共詞語、公共話題、公共美學。這樣的詩彼此重復，沒有個人的面目。陸健老師的詩放到任何一個地方都是陸健的，而不是張三李四公共詩壇里的。他這種獨立的聲調、獨立的表情，個體的美學和差異性以及處在詩壇之外的角度。盡管他是詩壇中不可替代的一個重要坐標，但是他始終不是詩壇里熱熱鬧鬧的場子里折騰的人，始終處在自我界定的邊緣里。詩人非常珍貴的是他不愿意把自己捧上主流里去，愿意在邊緣里。所有的詩，因為在邊緣里獲得的這種自我價值往往比群體而寫之的公共話題要重要，也就是說所有被忽略的東西將來會被讀者慢慢挖掘，就像今天一樣很多老師看到這本書突然眼前一亮，說之前就認識陸健這個詩人為什么現在感覺還有重新發現、重新挖掘、重新認識的必要性，因為他始終把自己雪藏起來，處在邊緣的角度，這是一個詩人在社會里非常珍貴的自覺，就是不要以為天天拿大獎就很好，實際上這種冷處理對于詩人來說是把這首詩交給時間，就好像剛才解讀《一位美倫美奐的小詩人之歌》一樣，它怎么樣被解讀，恐怕才開始，因為它太豐富了，它豐富的含義、豐富的表象，高暉老師說的很好，它是寫給批評家的詩，它是寫給高端讀者的詩，它拒絕了低端的讀者，因為你有這種獨立的表情，這樣好的詩人誰來認識是由時間來選擇的，所以這種時間性，在邊緣的角度對詩人來說是一種寫作自覺，形成了自己的腔調和面貌。
　　第二，陸健老師很多詩都有一種獨特的敘述魅力。李犁老師開場時說到我們的口語詩往往就事論事，甲殼蟲被車壓了，寫到疼痛感，為什么陸健老師沒有寫直接現場的東西，而是進行文化咀嚼，他的敘述理念由個體的疼痛感想往哲學更高的形而上里去，變成普遍的疼痛感，如果個體的疼痛感只是讓你身體有這種經驗，但是進入文化系統能變成整體人類的反思，所以一個優秀的詩人必須有能力通過他的敘述，由個體敘述變成一種現實的、廣博的世界級的融合大題材，這種敘述是大多數年輕人寫口語詩、寫現實主義敘述的詩人所不具備的，這種復合敘述的能力使詩變得復雜廣大。我們現在寫的雞零狗碎的詩太多了，為什么一個詩人要學會這種復合敘述的能力，因為他能夠由一首詩由普通的經驗陳述進入一種象征和隱喻，這種象征和隱喻的體系使陸健變成一個復雜的詩人，就是不可簡單閱讀、不可簡單消費的這樣一種詩人。
　　第三，高暉老師也說到了陸健老師語言界面的不友好性，但是我某種程度上覺得可能是陸健體，或者是陸健語言分割的特點，他不是唯美的詩意，他不追求詩意，他追求的是反差的效果，就是荒誕性，或者是戲謔里呈現出人類的尷尬處境，這種尷尬處境給當代人提供的不是用于美食和消費的愉悅而是帶來尷尬的提示，你在現實處境中如何作為人，作為本質意義上的人，而不是動物意義上的人，如何評定自己的存在，從這個角度看他的詩拒絕被消化是因為他拒絕了古典主義美學的意味、意境，那種意象的美，那種修辭的美。這種拒絕是主觀的，甚至說他拒絕了讀者，拒絕了甜膩膩的美食消化，所以如果從這個角度說他的不友好性可能是他最悠長的特點。盡管高暉老師也說恐怕離大眾閱讀或者是廣泛閱讀成為經典性有缺失，但是其實這種缺失恐怕在將來會成為某種經典確立的標準，因為你拒絕了普通讀者，使你的讀者變成了一種高級的讀者，對讀者的要求實際上是在建設讀者，不是普通讀者就能得到，必須跳起來站到哲學角度才能走近陸健，如果不能進行哲學閱讀，只進行詩學本身的閱讀是不夠的。也就是說你能夠讓讀者在未來等你。這個是了不得的，就是說你不是今天的詩人，你可能是明天的詩人，明天的詩人比今天的詩人更有意義。
　　第四，剛才好多老師都說到了這種哲學的方向，我們當代詩歌里面尤其是從整個中國詩壇各種詩集來看，大家依然在追求80年代純粹的詩，這種純詩當然有杰作，但是實際上不夠，我們詩壇豐富的樣貌沒被呈現出來，要有純粹的詩，也要有必須不純粹的詩，非常雜、非常博、非常開闊、非常不一樣甚至是不是詩的詩。陸健老師這里好多詩都處在是詩和不是詩之間，這個是最難的，寫出一首純詩，優秀的天才可以做到，但是寫出一首不是詩的詩需要的是廣博的文化學者的綜合能力，大文化視角，這種大文化視角不是普通人能有的，除了詩歌之外這里寫到了星座、宇宙各種各樣的事物，很多不能觸碰的話題到他這兒給解決掉了，比如說崔永元話題，是當代社會里——叫網紅也好叫優秀主持人也好，還是后來因為反對轉基因變成民間某些精英的代言人也好，他是一個復雜的現象，這種復雜的現象我們沒有任何一個人拿到詩里來當成現場去處理，他是非詩的，可能只能寫一個雜文，拿到詩里來只有陸健能寫，因為非詩題材正是解決社會所有問題的切入點，這個切入點大多數詩人沒有能力，至少從我自己感覺我碰不了，我不知道從哪個角度切入。那首詩從很細很有意思的角度隨意就切入了，這樣的話題這個詩集里比比皆是，非詩題材使你成為了不是詩人的詩人，這種能力我認為在純詩的詩壇里你建立了個人的山頭，陸健體能夠成立，一點問題沒有。而且這種成立在我們未來研究文化史的時候不是簡單的詩歌史而是研究文化史的時候，研究一個時代整體美學的時候，你的詩絕對是當成一個個案拿出來的。我們現在年選只選年度好詩主義的好詩，而你提供了不是好詩，不是消費的詩，而是確立詩的邊界在哪里的詩。這首詩別人會問是不是詩，這樣的詩在未來里會極大拓寬讀者的視野，會當成個案讀，我說這幾點恐怕都是作為邊緣角度來解讀陸健老師。我覺得這樣的詩人我們今天來評價不晚，明天還要有人評價，這個詩的豐富性、駁雜性，這種寫作現場的亂七八糟正是中國復雜轉型過程中應該出現的詩人面貌，應該有能夠處理現場的詩人，詩人應該能夠解決掉別的詩人解決不了的難題，也就是說你做了詩壇的附加題，這個附加題我們很多人做不了。我就說這么多。
　　李犁：像他說的不友好就是不說行話，把詩寫的非常像詩，抒情那么華麗，每一句那么超凡脫俗，其實就是行詩，就是美術上常說的行畫——看著太好看了，就沒有什么創意。所以畫家們都追求險和澀，就是讓你看著不舒服，不滑溜，陸健的所謂不友好其實就是這個。劉川總結的非常好，代表了遼寧詩人的水準。

       薩仁圖婭：我再往下說就不好說了，前面幾位概括的都非常好，但是我也得表達一下。這是二月春風里，幸會雷鋒城。首先是祝賀，祝賀陸健先生的這本短長詩。另外祝賀李云，詩人獲小說大獎。同時也祝賀松濤主席的《黃之河》，還把我那段話引進來。
　　回到主題，我們圍繞這樣一本厚重的《短長》，同時這樣一位詩人被稱為常青樹的，被譽為不可復制的這樣一位詩人。這樣一次會議涉及到幾個省，都是頂流的。另外我還想說，這還有一種詩歌精神，也是對敘事的發展有種啟示意義的。我覺得是屬于“健筆抒短長”，我讀他的詩，剛才抓緊從頭往后讀了。說“我的人生是個案件”，首先這個題目就很別致、新穎，其中有的話“做不好自己才去扮演別人”，這就是格言警句，很經典還很深邃也很簡潔，這是很難得的。另外還有一個“無風的風景”，“視力遠處的銀河很擁擠”，還有一個“在一棵叫莊子的樹下”，你就覺得他的這個短詩很深邃。再說他的長詩，我看了兩個，一個是《非詩》，還有最后那首《北京阿堅》，阿堅病的時候想去長城上走走，阿堅強壯時才會想到物資的轉換和死，解救就是有沒有阿堅太陽仍然高于地球，莊稼多于思想這就挺美。你就回味去吧，這種意象，這種意境都是讓人感覺很深的，他這個詩用評論家說超然絕塵，純凈明亮，讓人回味無窮。總而言之，我對陸健先生還是很崇敬的，當時我在想學者詩人和一般詩人之不同，剛才劉川主編也談到了，除了學養豐厚之外，他的視角也很廣闊，這些都是很難得的。另外最主要的是他有思想，過去古人講寫詩不可一字無來歷，讀詩不可一字不考核，但是當今更多的人做不到，但是讀你的詩真得好好琢磨琢磨，你的詩歌作品的文本本身有一種詩歌精神。
　　松濤：《怒向豐縣》我一下子想到《重量》，把帶血的頭顱放在生命的天平上，讓所有茍活者失去了重量，跟這個有一拼。
　　薩仁圖婭：是一種濃縮的語言精華，有思想，這是非常難得的，是一般詩人、普通詩人所不及的。

       張篤德：我今天就是來學習來了，陸健老師是我心目當中非常敬仰的，從愛好詩歌那天起在各種報刊雜志上就沒少讀到陸健老師的作品。我記得很多在我自己寫作當中遇到一些困惑或者是有創作想法時，在你那得到了很多的共鳴和啟發。應該是很熟悉。第一是在非典時期，好像是在《中國作家》上看到《非典時期的了了特特博士》。當時我感覺詩歌的寫法上，話題的敏感度，說非典怎么能入詩，最后在入詩以后怎么能呈現出來，我記得當時你寫的很嬉皮的感覺，當時就很震驚，這是我印象很深的一次。還有一個階段我想寫地鐵，中國這么多詩人寫地鐵的很少，后來我查到《詩刊》發了你寫的《啊呀地鐵》，很有共鳴，這是第二次。還有無意中讀到的，應該是你的《路過》。其實陸健老師不是現代寫法，但是這首詩不輸給當下任何詩人的作品，應該是詩壇上站得住腳的名片，擦來擦去最后還給天空了，把人的生命和我們社會所有的現象，通過細節的處理，不動聲色的表達，我非常震驚。所以我對陸健老師的作品并不陌生，而且通過你的作品在我寫作和思考的過程當中給我打開了思路，打開的自己的瓶頸。
　　在翻閱的過程當中，標題《短長》是陸健老師非常用心的，他就是一個哲學命題，但是哲學命題用在書里面，冷不丁接觸是很愣的，但是把一本書40年的作品集，我們都叫作品合集或者叫詩選，他就叫短長，越咀嚼越有味道，他是哲學命題，詩歌就是長短句，更多的是我們世界、社會、人心的短長全在里面。再有就是給我的啟發，我們很多人都出了很多書了，我自己品可能寫幾首詩看著挺像樣，但一旦結為集子的時候很可怕，慘不忍睹。但是我讀這么厚一本書沒有感覺疲勞，沒有那種厭煩感，每一首詩都是新的，每一個標題、每一個選題都是在碰撞新事物，這是給我很大的啟發。結集是很考驗人的，這樣的結集這么有份量，像剛才薩仁大姐說的它是很厚重的。
　　我也在寫詩，對我寫詩的人的啟發，還有整個對詩壇的啟發，我們詩壇當下是為技術而技術。讀完這本書我感覺詩人不僅要在技術上去操作，還要有思想、有情懷，還要有責任。我就不展開說了，剛才說《怒向豐縣》這么短的幾句話把我們的力量都展示出來了。因為當下詩壇都是寫24節氣，都把詩研究到什么程度了，給任何一個刊物投稿，一首詩要控制在25行左右，不超過30行，一些意象反復出現過多少次，把詩歌完全技術化了。所以看到陸健老師這本書，我想對我們詩壇是敲了這樣一次響鼓。
　　再有給我的啟發是什么能寫什么不能寫，我寫作也很現實，老是直來直去，其實這是很笨的，而且在當下這種現實的表述大家認為是非詩，像剛才劉川談的非常到位，其實一個詩人不管社會多么龐雜，這么豐富的東西，我們詩人都給回避掉了，我們詩人只寫安全的，像豐縣這個事，還有河北事件，還有疫情，我們敢不敢寫。陸健老師在這里其實疫情也寫了，這是很了不起的。我們作為詩人不能當啞巴，最后中國詩歌史一翻開，這三年疫情當中詩歌一個字沒留。但是這本書里有很多詩篇是寫疫情期間的，包括寫俄烏沖突期間小孩的哭聲，這種對現實的關注度，詩人的血性哪去了，詩人要發聲的狀態完全沒有了，這不是一個正常的詩歌狀態。手機里有那么一句話把簡單的用復雜來看待，復雜的我們要做簡單的處理。我就感覺這本書其實和這個說法是一致的，你看它的標題，用這樣很多不是詩的標題，很直白、很生活化的放在詩里，寫了四十年的詩，而且在詩壇很有影響的的詩人難道不懂得詩歌的含蓄和控制嗎，其實不是，就是有意在求險。標題簡單，但是反映出的內容最后是復雜的，到最后越來越深。
　　再有就是長詩，我個人認為寫長詩是大詩人和小詩人的分界線，我們很多詩人都在寫詩，最后真正寫長詩的人才真正成為詩人。

       蔡成利：結識陸健老師20多年了，在20年當中特別注意在各種報刊雜志上發表的一些東西，再忙都要看，因為已經認識了，越看越感覺到有收藏價值，我也收藏了不少。今天這個會聽到現在我感覺是一頓精神大餐，這本書502頁相當于502盤菜，而且是營養豐富，大題材、小題材，社會、人身、情感都有，很豐滿，而且哲學、韻味、思想性都很清晰。從陸健老師的性格上平易近人，但是他很多詩是很內斂，寫的確實是讓你有時候有一種意想不到的感覺，有時候看到作品就會聯想到作者的性格，但是你認識之后就會知道是不一樣，有很多犀利的批判精神在里面，這些年來對我個人來說影響是非常大的，偶爾到北京見陸老師，印象非常深，沒想到這個會能在咱們撫順開，也是李犁給我們搭建這樣一個平臺和機會。而且各位老師發言、評價，努力的解讀陸老師的一些作品，特別是劉川談完之后我就覺得這500盤菜別吃瞎了，那不是隨便吃的，還有很多看了理解的不深，劉川談完之后我就覺得要有敬畏精神，所以說他一評論之后我想回去慢慢品嘗，而且有很多營養的東西在里面。今天沒白來，謝謝陸老師給在座各位，給中國詩壇，給中國社會提供了這么一個很有價值的一部文學巨作，回去拜讀學習。

       峻嶺：特別難得，說實話書拿到之后翻了幾頁讀了幾篇。說實話播音員、主持人拿到他的作品一般不太會讀，不是說他的詩不好讀，而是你沒有找到他的詩的風格、特點，作者要表達的東西。如果是的話你用敘述像老師一樣和大家分享，這就是他的詩歌的風格，朗讀出來就是另外一種魅力。從這個角度來說，陸兄的作品我特別喜歡，拿到書翻了幾頁看了幾首，因為咱們寫詩經常會有一些誰出本詩集給郵過來，有時候翻幾頁一看水準也就無非如此。但這個不是，一下就能抓住你的眼睛，透過作品看到詩人他的眼睛是否雪亮，他的語言是否如刃如刀犀利，另外他的思想是否有沉淀，另外他有多大的墨水、有多少文化這樣知識結構的體現，他的作品絕不是簡單的說一些抒情，他抒的是大情，絕不是簡單表達文字結構的制造，一定是大的悲憫情懷。一個詩人如果不關心社會、不關心人民、不關心自己人性，絕不是一個優秀的大詩人，所以陸兄通過這本《短長》，這個短長設計封面時非常有創意，都是現實社會生活當中的幾篇報道，所以我帶著一種“挖掘”的心理——因為我是學哲學的，他想表達什么，他為什么那么說，所以感謝詩歌，給這些真正想表達聲音的人一個表達的方式，否則全得是啞巴。但是我們會表達，知道怎么運用語言，表達的恰如其分，但是又能夠抒發出來，這是高手。另外這個“短長”的寓意、這個內涵絕不是這兩個字，實際上是短中有深入，耐人尋味的長的思考，長的當中有短暫的疼痛這種感覺。今天第一次見李云老師，剛才一聽李云老師講——真的是高手。我們那時候是院校詩歌要寫純詩，但是寫來寫去最終立得住的沒有幾個，經過時間的積淀大師在不在？今天在座的各位都是時間存留下來的優秀詩人，我過了十五、六年之后重新又回到詩歌，但我絕沒有進入任何一個圈子或者哪個壇子，在詩歌大的海洋里能夠遇到陸兄也是非常難得的收獲，讓我重新認識了優秀的詩歌是什么樣。剛才各位老師所說的非常精彩，學習到、認識到并能夠思考到，這些語言我特別喜歡。
　　陸健：我表示一下感謝。第一，遼寧對我是有恩的，遼寧這么多的朋友，我今天還跟朋友說，我在北京往北一看就想起李犁來。這么多的朋友。松濤老師這么多年，我給所有作家寫信我給松濤寫的是最多的。還有，我在遼寧以前出過三本書，包括《非典時期的了了特特博士》，《短長》是第四本了。
　　第二，我這個人內心挺悲哀的，寫詩寫了40多年，從插隊時就開始寫了，1974年插隊到現在馬上50年了，就這樣一本書，把我幾乎一本子都裝進去了，我自己還不滿意。就像出書法集，我出過三個。起初有點竊喜，但書一出來我又泄氣了，覺得寫的糟糕，很丟臉很悲哀。詩集也是這樣，覺得我這一輩子快完了，也就這樣了。其實我心里還是有很多的榜樣，比如，李云兄寫的非常漂亮，有些大家沒有寫到的題材我寫到了，實際上有些你們寫上我看覺得好，我心想我能不能想，我一想寫不過你們干脆算了。《黃之河》是我能寫得了的嗎，寫不了。林雪、劉川、李犁的詩我也寫不了。我插隊時就喜歡詩歌，上大學和葉延濱同班，他大學沒畢業就入了中國作協，那時候我剛發表兩首詩，第一篇比較幸運，首屆大學生詩苑獎就有我一個。但是到現在除了《一位美輪美奐的小詩人之歌》得了四個獎，其他獲獎的詩歌都不是我很滿意的。這也是一個悲哀。我原來有一個對我自己來說的名言——繞一個文化的大圈子然后回到人本身，我現在做的，就是打開自己，身在塵埃，沐浴大千世界。估計以后寫不了多少了，寫一篇是一篇。其余的都是“其余”了。
　　永遠感激在座的各位，感激遼寧朋友對我的恩情，感謝我心目當中諸多朋友對我的恩情，繼續向大家學習。
　　我把自己裝到這本書里了。謝謝大家！