江南可采蓮  蓮葉何田田

——葉荷女士詩作品讀

 

作者：婁炳成

 

　　葉荷是王海云女士的筆名，筆名清麗婉約，真名大氣磅礴，都富有詩意。與葉荷女士相識于今年初夏九三學社隴南市武都區支社在古村張壩舉辦的讀書會活動上，彼時，正值槐花十里飄香，山花四處爛漫之際。筆者受隴南市兼愛讀書會會長、心理咨詢學會副會長、心理咨詢師楊欣藍和她的閨蜜九三學社社員焦美芳（活動召集人）兩位女士相邀，參加了此次活動。期間，筆者按照活動安排，朗誦了自己的兩首舊作《訪張壩古村》，葉荷女士古箏伴奏，樂音典雅，為活動增添了清新活潑的氣氛。之后，在微信朋友圈里陸續讀到了葉荷女士的多首詩作，才知道她不僅古箏演奏得很好，還是一位詩人，寫得一手好詩。

 

　　品讀葉荷女士的詩作，被她詩作里所洋溢的人文情懷、所反映的心靈情愫、所描繪的山水情調深深感染，一如聆聽她演奏的古箏，時兒高山流水，時兒天闊云飛，時兒鳥鳴翠柳，時兒徜徉花海，令人為之怦然心動，教人會心露出莞爾，使人馨蘭之氣頓生。現在，就請各位讀者朋友跟隨筆者腳步，走進葉荷女士的詩歌藝術世界，去直觀感受她所呈現給我們的旖旎風景和藝術風采：

 

　　其詩作有的猶如她的筆名，清麗婉約。

 

　　“不知何時/喜歡上了寂靜/喜歡獨處時的寂靜/喜歡凌晨萬物皆醒之前的寂靜/喜歡星空泛輝遼遠的寂靜/喜歡春的絢爛，夏的葳蕤，秋的斑斕，都隱歸于冬的寂靜/喜歡一場漫天飛雪落于大地的寂靜//喜歡眼觀黛青煙色，暈染山川的寂靜/喜歡耳聽鳥鳴待飛，風穿竹林的寂靜/喜歡冬蟲凝結時間，蟄伏泥土的寂靜/喜歡百花開謝，塵歸于土的寂靜//喜歡在一場場繁華和蕭瑟中，適時轉身的寂靜……/喜歡，不如/沉浸寂靜”——這首詩名叫作《寂靜》的詩歌，可謂句句有寂靜，滿篇皆寂靜，一切鮮活生動的具象，都復歸于抽象的寂靜，好一個寂靜了得！最后以“喜歡，不如沉浸寂靜”作結。宇宙間的萬事萬物都在運動，都在狂奔，包括人的思想、人的意識，一如漢韓嬰《韓詩外傳》卷九里說的那樣：“樹欲靜而風不止。”那么人為什么會有禪定、冥想，去追求相對意義上的寂靜？皆因為，寂靜是一種境界，是一種對世間喧囂、冗雜、浮躁的主動排斥，但不是消極逃避，而是積極調節，有意識地規避，讓自己沉下身、靜下心，去做一些有意義的事，甘于寂靜，樂于寂寞，蓄積待發，從而取得事業上的成功。

 

　　“詩歌呈現的夜晚/煙花正璀璨//我祈禱幸福，一朵，兩朵，無數朵/自星空降臨/在心里和筆下生根/在良知和悲憫的情懷發芽//我望見，迎春花和春梅爭相開放在新春里/冬去春來，我的眼神如初//春風浩蕩，春風溫柔/春風也掀起詩歌的一角/在心靈的狂野/奔跑”——這首詩名叫作《新春，有詩歌的夜晚》的詩歌，把新春佳節“煙花正璀璨”的喜慶轉化成對春光的歌詠，轉化成一個美好的祈福，讓“春風也掀起詩歌的一角”，讀來清新自然，寄情于景，讓我們看到詩人放飛了心靈，讓詩意的風箏在自由的藍天之上翩翩起舞，迎風翱翔。

 

　　“當煙花擦亮會飛的雪/2019的第一個月圓便與花燈/捉迷藏//風走過，云淡薄/我知道/天空藏著一個月亮/詩句里住著一個月亮/琴弦上流動著一個月亮/遠方，停泊著一個月亮/回頭/煙火里又含著一個月亮//月缺，月圓/都似我的故知”——這首詩名叫作《元宵月》的詩歌，讀來非常流暢，突出月亮的意境，心里眼里都是月亮，天上人間都是月亮，無處不月亮，處處皆月亮。李白可謂描寫月亮的一代宗師，給我們呈現了大唐時代那輪明月各種各樣迷人的風采。而在葉荷筆下，現實的月亮又別具一種風韻，古人不見今時月，今月曾經照古人。時在元宵節，十五的月亮照在家鄉照在邊關，在琴弦上流動，在煙火里明媚，與人間花燈捉起迷藏，與詩人故知閨蜜般地傾心夜語。筆者很難揣測，自古至今，那些將月亮攬入心懷的女詩人們，對月亮寄予了一種怎樣的至深情感、怎樣的愛憐底事、怎樣的女兒幽思？閱讀葉荷女士的這首小詩，讓筆者觀看到的是她那顆月兒般如水輕柔純凈清亮的詩心。

 

　　“春/是一支畫筆/在天地間的卷軸上/恣意渲染//借一條柳絲/可畫一江春簾/借紅橙黃綠藍靛紫/便可幾處繁華/幾處落蔭//借東風剪步/期許風箏高度/借一江春水/讓眾多水鳥相還//借一襲春雨/將土地瞬間酥軟/借一聲春雷/驚醒地下蜇蟲//借一眼希冀/把綠色八百里望穿/借一聲鳥鳴/將夜空啄明……//借誰的眼晴/讓行跡點點/入水渡成青花煙雨”——這是一首詩名叫作《春的臆想》的詩歌，每一個自然段都有一個“借”字，詩歌中的每一種景物都拜春姑娘所賜，何以用“借”？這種反寫手法的典范為詩仙李白所長，“云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。”這是李白寫給楊玉環的清平調第一首的前兩句，起句就不同凡響，曾令筆者深深為之嘆服！詩人不落正寫老套，不是說“你的衣裳像云彩一樣飄逸，你的容貌像花兒一樣美麗”，而是反寫，“就連天邊的云彩都艷羨地想，我要是有楊玉環那襲飄逸的衣裳該多好啊！就連園中的花兒也艷羨地想，我要是有楊玉環那般美麗的容顏該多好啊！”葉荷的這首小詩讓春姑娘把春景“借”盡的反寫手法，很自然，很貼切，也正是這首詩歌的成功之處，精妙之處；倘若正寫，就會流于一般化，平庸化。可見，葉荷女士對詩歌寫作手法有其獨到的感悟，足見其創作時很用心、很用功，加之其悟性天賦很高，已經嫻熟于詩道了。

 

　　其詩作有的猶如她的真名，大氣磅礴。

 

　　“用一耳廓的鳥鳴聲，去追趕/一座山的高度/讓滿目的綠意，浸染/連綿的山峰//就著細雨霏霏清晨的夏風/我們采摘了瓢子和槐花/就采摘了/屬于這個季節的言和笑/以及/泥土色的芬芳//當清香盈滿麻崖子梁/和來往過客的衣袖/季節，只是/生活的一個注腳”——這首詩歌的詩名叫作《采摘》，很短，但寫得大氣。大氣之作不一定都要有“大江東去”那種氣勢，關鍵要看意境上是否深邃，思想上是否有高度。用鳥鳴為尺，去丈量山的高度；用眼里的色彩，去描畫連綿的山峰；瓢子和槐花雖為屑小之物，卻代表了一個季節的言笑；輪回的季節，詮釋了五彩斑斕、自由美好的生活。這樣的詩歌，小題大做，由小見大，可謂一滴水中見太陽，一片葉子看世界，一條涓流觀江河，誰能否認它是大氣磅礴之作呢？

 

　　“云上的馬營，在暑熱中/有著六月里，它該有的樣子/大地，容納了一切/這樣的色調，這樣的明快/驚艷了我的眼睛和身心/思緒緊跟著一陣風，一片云，一種旋律/去親撫一朵花，一棵草，和一地的莊稼/是怎樣的生根，發芽，成熟，和不可避免的枯萎/以及高原上的牛，羊，迎風飛揚的馬尾/怎樣回歸/安祥的村莊//回頭，這片似曾熟悉的/土地上的云/在記憶深處，久久地飄蕩不已……”——這首詩歌的詩名叫作《云上思緒》，起首句“云上的馬營”下筆不凡，奠定了整首詩歌大氣磅礴的氣勢，接下來，一路的景觀，一路的驚艷，把我們帶進了高原草甸上那已經遙遠了的舊時田園，花海泛著波浪，草叢隨風搖曳，駿馬飛揚著尾巴，牛羊回歸安詳的村莊，似曾相識的熱土地，以及擁吻著那片土地的云彩，詩情畫意，何其濃郁；贊歌一曲，何其嘹亮。沒有大氣的胸懷，沒有大氣的筆力，斷然無法將云上的馬營活靈活現地呈現在我們眼前，讓我們同樣為之驚艷！

 

　　“姚寨溝有最高的山，長年積雪，叫雷鼓山/有最高的水，一身清瀑，名九天銀河瀑布/胸中文字壘山，指間音符秀水/以一曲《雪山春曉》，微微領略/輕易難達的雪山景致/以唐人李白的《望廬山瀑布》，稍稍解讀/水的一段縱躍//駐足九天銀河瀑布前/水為山躍，山為水拔；水中有山，山中有水/文字和音符相互映襯和交融/擬一曲《高山流水》，詮釋姚寨溝的山水/最適合不過”——這首詩歌的詩名叫作《姚寨溝的山水》。姚寨溝是武都居民最熟悉的自然和人文風景區，也是生活在武都的詩人畫家情感傾注的美好地方。詩人葉荷不作白描，亦不寫意，僅用范上娥、格桑達吉創作于1981年的一首古箏獨奏曲《雪山春曉》和古琴曲《高山流水》，以及李白膾炙人口的古詩《望廬山瀑布》來作解讀詮釋，讓我們聯想，那些古曲有多美，那首古詩有多美，姚寨溝的山水就有多美！這是一種取巧的寫法，熟讀李太白的人或可為之，但不熟悉古典琴曲的人，是很難著筆的。葉荷女士修煉古箏，諳熟古曲，心手合一，信筆拈來，猶成新響！

 

　　“三月，花朵的綻放/空余出太多悲傷/春色絢爛之外/除了陽光、藍天/空氣里還彌漫著/病毒的狂，空難的悲，以及霧霾的灰//春風大雅，春分已過/春花次第在枝頭/初看，妖嬈/再看，像佛的偈語//讓內心駐一場白雪，否定/溝壑的陰晦/愿大地春暉/渡這世間太多的苦難//三月，別讓花朵/開出憂傷”——這首詩歌的詩名叫作《三月，別讓花朵開出憂傷》。人間三月，景明春和，本是踏青賞花的大好季節，而新冠病毒肆虐，又發生了一起空難，給這個季節涂染上了悲傷的色彩。詩人以悲憫的人文情懷，給我們描述了這個非同尋常的月份，幾多悲情，幾多憂傷，與其賞花游春，不如“讓內心駐一場白雪，否定溝壑的陰晦，愿大地春暉，渡這世間太多的苦難”，詩人在默默祈禱：“三月，別讓花朵開出憂傷！”自詩經問世以來，關注蕓蕓眾生的悲憫情懷，是每一個真正的詩人所具備的天然良知，是詩人落地生根的善源本緣。生活不僅僅只有陽光雨露，詩歌也不能都是風花雪月。詩人是天之驕子，是文化脊梁，是知識精英，應當也必須擔當起一份社會責任，關注民生，關注社會底層，記錄下波瀾壯闊的人類發展的歷史足跡、人們生活的苦難艱辛，以及人與一切困厄險阻作斗爭的偉大壯舉。詩人要為生活的一切美好引吭高歌，但也要鞭笞假惡丑，用生花妙筆渡人渡己，把世界裝點得更加完美！

 

　　其詩作已經形成了細膩、婉約、清麗的獨有風格。

 

　　葉荷女士呈現給筆者46首她近年來或發表或珍藏的詩歌，其中的《紅月亮，藍月亮》以前不久發生的百年一遇的月全食自然現象為題，盡寫人世滄桑；《變臉》以隴南幾次雹災入詩，又見悲憫情懷；還有其他的一些詩歌，或如蘭吐蕙，或似浪鳴濺，或像嵐繚繞，或形林濤嘯，限于篇幅，無法盡數逐一點評，甚覺遺憾！品讀詩人葉荷的詩作，總體感覺，她是一個比較低調、不事張揚的詩人。她在基層做幫扶，工作之余，家務之余，勤于習練古箏，勤于筆耕詩歌，也許受時間所限，她的詩歌作品大都較短，多為小詩。但，越是短詩小詩，越是難以寫好，越是極顯功力。她的詩作雖形短而神偉，內涵和外延都很豐富。

 

　　葉荷女士的詩作寫得很精巧、很唯美，與許多的女性詩人一樣，其詩歌不乏細膩、細微、細心的觀察體驗和思考思想所得，沒有無病呻吟，沒有感時傷懷，有煙火味，但少有脂粉氣。其詩歌藝術創作最大的特點是，突出一個物象，圍繞這個物象，不斷轉換視角，連番切換意境，寫深寫透，但不寫飽寫滿，給讀者留下一些想象的空間，留下意猶未盡的思索，留下美麗如斯的贊嘆。她的詩作，很多的結尾之句都會主觀介入，讓主題升華，起到畫龍點睛的作用，但沒有說教，都是發自內心的自然流露，恰到好處，戛然收筆。她的詩作已經形成了自己細膩、婉約、清麗的獨特風格，仔細品讀，使人賞心悅目，如飲瓊醪。風格的形成，意味著創作上的成熟，堅持下去，必成大器。

 

　　借用漢樂府民歌《江南》作結：“江南可采蓮，蓮葉何田田。魚戲蓮葉間。魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。”祝愿葉荷女士在詩歌音樂的荷塘里，像快樂的魚兒一般自由暢游，琴藝日長，詩作日新！

 

　　作者簡介：婁炳成，男，甘肅省隴南市人大常委會退休干部，甘肅省作家協會會員、民間文藝家協會會員，在國家級、省市級報刊雜志、文學網站發表小說、散文、戲劇、紅學評論、文藝評論、文史研究等作品300萬字以上。

 

注：本文已獲作者授權發布