“那些文字觸到我的眼睛”

——讀陳國勝新作《仰望蔚藍》

 

作者：古牧

 

　　我被手機的鬧鈴驚醒

　　一只手劃過半空

　　卻沒能抓住

　　衣袖帶起的一絲煙縷

　　我打開窗

　　黎明中也沒有茉莉的氣息

 

　　2023年6月11日，一個難得的周末休息，正當我坐在陽光下，打開桂漢標老師轉來的陳國勝先生《仰望蔚藍》書稿，津津有味地欣賞這首《茉莉》時，收到桂老師的微信。先是一個帶淚的表情，后是幾個凄楚的文字，原來陳國勝先生不敵病魔，于當天下午5時左右謝世。

　　這消息來得如此突然，簡直不敢相信自己的眼睛。當即電話桂漢標老師確認，電話那頭傳來的是聲聲哽咽。

　　我與陳國勝先生未曾謀過面，他的信息都從桂漢標老師那里得到的。讀過他很多優秀的文學作品，如《讓生命在童話中舞蹈》《木棉灣》《夕陽中的母親》等，桂漢標老師還推薦過他的《風吹麥浪》《告別年代》《盲夏》等微電影。他的作品，給了我很多的感悟與啟示。比如“讓我枕著你溫暖的名字/重新出發”（《木棉灣》），比如“我抵住她的目光/那里除了微笑和感動/還有一絲/不易察覺的蒼涼”（《母親站在風中》）。這些警句般的詩，讓人深深體味到天的浩瀚無垠，海的寬闊渺遠，生命的無限美好。

　　我的淚水，灑落在這首《茉莉》上。

　　“詩是神的詞句。”用俄國作家屠格涅夫的話說，詩未必只存在于韻文之中。我覺得，詩人應該是神派到人間的使者，是詩人用內心的激情和沉靜，抒寫真善美。詩人陳國勝冥冥之中，有一種神的力量，將所謂的“神”與其詩情詩境相融相生起來。以強烈的節奏，美妙的旋律，精煉的語言，奇特的想象，豐富的情感，充分展示出他詩歌創作的魅力。

　　“我坐在大巴車上/一雙幽深的眼睛/吸住了我的目光/我定神看了幾秒/暗自搖了搖頭……茉莉/你是怎樣離開的/白色長裙后面的暖光/究竟是一根焟燭/還是一抹朝陽”。（《茉莉》）優美的語言，是傷感與激情的共鳴。詩人通過詩歌，來借助于內心映照，捕捉生活中所激起的情感反應。正如他在詩中所述“茉莉/你是人間的珍寶，溫和 沉靜/有一種看透世事的輕柔”,深刻展示著悲歡交融的自我，表現了傷感與激越共鳴。因為愛你，把傷痛默默藏在心底；因為愛你，擦干了淚水，隱去疲憊，“讓所有的聲音顯出原形”。

　　“情味于人最濃處，夢回猶覺鬢邊香。”茉莉花的花語是素潔，濃郁久遠，清純質樸，玲瓏迷人的含義，它代表著純潔真摯，和堅貞不渝的愛情。茉莉，一直在文學藝術中扮演著最清純的角色。從《茉莉》里放緩鏡頭，剪一段雨中故事。瞬間的感動往往是激越、是閃爍、是一觸即發，是一種悲與歡，是醉與醒的交融。這就詩歌魅力。

　　在陳國勝先生的詩中，我們能看到他情懷，赤裸、真誠、坦蕩；看到內心最深處、最隱秘處、最柔軟處對存在的理解與言說。“在更靠近心的地方/喧囂已遺落在身后/我們走進這個站臺/紅色的指路箭心/依次穿過每一個地名”。這首寫于2013年1月的《開往春天的地鐵》，用一顆深沉敏感的心靈，為讀者創造的一個不同于客觀現象的世界。“我已隨你/去到天邊”，詩人把自我和情景相結合，從而達到了“人境合一”的效果，有一種自我超越的美感。

　　佛言，云水天涯，浮世清歡。你來，我在這里；你去，還在這里。邂逅和等待都是宿命的凄涼，不是每個人在驀然回首時，都能看見燈火闌珊處的那個人。于是，就會有把寂寞的刀。“一盞路燈向我招手/我轉過身/影子越發瘦下去/在沒有麥子的城市/目光比星光寂寞”。（《新月，是一把寂寞的刀》)這種“感時花濺淚，恨別鳥驚心”意境，在詩人的筆下，徐徐浮動起來。

　　“突然想象一粒微塵/輕浮到時間的上游/在一片落霞之下/是你含笑的眼睛”。在這首《一粒微塵的探望》詩里，詩人甘愿將自己變成一粒微塵，游弋在偌大的空間，尋覓那一抹醉心的微笑，那一雙深邃若一泓清潭般美麗的眼眸。“此刻不見落霞/也沒有孤雁的影子/從黃昏到黑夜的間隙/正是你寂寞的花期”。對于詩人而言，思念是在每一個季節，無論是風霜雨雪，春秋冬夏，那份想念從未停歇過，且行且珍惜。

　　陳國勝先生的詩歌細節描寫頗具匠心，詳略得當、虛實相生，是其詩歌特色。“雨水急促地來/我無法站在深夜的枝頭/那怕你并不遙遠/我仍是身不由已”。讀著如此凄美的詩句，恍惚間，我忽然想起了這段話來：人生一世，你注定是我宿命里無法逾越的情劫，但是，你的身影會永遠盤踞在我的內心深處，縱然愛你會寂寞了我所有的時光，但我依然會守著回憶，傾盡我一生的癡迷。

　　“但我還愿意是一粒微塵/等待陽光把我晾干/在下一個晴朗的黃昏/我將乘著風/再尋你的蹤跡”。心，不知所起，卻一往情深。愛，能讓一個人的頭低到塵埃里，或許這就是人們常說的真愛吧。你是我今生注定的緣，三生石上鐫刻著你的偉岸，你是我五百年前的回眸換來今生的一次遇見，多想從此相依相伴。那是個煙雨蒙蒙的三月天，你懷著不舍，與我擦肩，在你消失的一剎，我喚你千遍萬遍，如果愛情能歸于泥土，我愿用相思的淚水種植紅豆，等你來采集，尋回從前的愛戀。這是一個雙向奔赴的愛情篇章，一根紅線牽系著兩顆心，就那么靜坐，就那么皈依，山間的花開了，開滿相思湖畔。詩人通過形象的語言描述，使讀者仿佛置身于夢境一般。氣氛的渲染，充分又恰到好處。

　　陳國勝先生曾說過，“寫詩的過程，是一個人調動自己的思想體系、認知體系、經驗體系、情感體系，對人、事、物進行思維審視和情感觀照，并將審視和觀照過程文字化、形象化、意境化，將情感驛動有效還原的過程。”詩人“我終于知道/我正為一些名字而活著”，（《你的名字安放在那里》）那么詩何為？是一個詩人心血、脈動、生命的顯現，需要詩人“一個扛著詩的雙肩/一個執著于信念的雙肩”。（《五月，詩的握手和敬禮》）

　　陳國勝先生從韶關走出，在鵬城打拼，雖為生活所累，但他的獨立人格和自由意志沒有被壓垮。橫流的物欲，可以把人的內心掏空，但掏不走他“靈魂壯游的音符”。在他的詩里，有對生命的幾多不舍與無奈，“我站在這里/和你握別/卻不忍離去”。（《五月，詩的握手和敬禮》）

　　讀著陳國勝先生的《仰望蔚藍》的詩稿，我的心在滴血，“請原諒我沒有流淚/原諒遠游的孩子/深深地迷途”，（《我望見了你頭上的青草》）

　　國勝先生，我翻看您的詩稿里，仿佛正“望見你額上的青草”。我想，對于一個追尋繆斯的你來說，詩歌是你一生堅守，是你的歸途，是你的精神故鄉。

　　——但愿天堂有詩。

(《仰望蔚藍》 陳國勝 著 山東文化音像出版社，2023.7）

 

注：本文已獲作者授權發布